余华的活着中提到红岩了吗
余华的活着中没有提到红岩，他们是不同作者的作品。《活着》是中国当代作家余华创作的长篇小说，首次发表于《收获》1992年第6期。《红岩》是现代作家罗广斌、杨益言创作的一部长篇小说，1961年12月首版。
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高中学生读书心得800字五篇
高中学生读书心得800字五篇范文
读书心得是高中写作一个很重要的点，通过对阅读的理解，学会在阅读中总结自己的所认识的一切。以下是我整理的高中学生读书心得，希望可以提供给大家进行参考和借鉴。
高中学生读书心得范文一
《红岩》是一部中事文学名著。它描写了众多英雄：成岗临危不惧，视死如归;许云峰英勇斗敌，舍己为人;江姐受尽酷刑，坚贞不屈;刘思扬出身豪门却投身;渣滓洞难友团结奋斗，敌人丧胆;白公馆志士奋勇突围，迎来黎明……所有这一切展现在我眼前，那是多么让恩激动、崇敬、悲愤、感叹的画面。
最令我难忘的是许云峰将要被特务匪徒密裁的那段描写：“死亡，对于一个者，是多么无用的威胁。他神色自若地蹒跚地移动脚步，拖着锈蚀的铁镣，不再回顾鹄立两旁的特务，径自跨向石阶，向敞开的地窖铁门走去。他站在高高的石阶上，忽然回过头来，面对跟随在后的特务匪徒，朗声命令道：“走!前面带路。”面对着步步近的鬼门关，许云峰没有表现出丝毫的害怕，反而信念更加坚定，即使海枯石烂、天崩地裂，也不会动摇。江姐被粗长的竹签钉入指甲缝间的刺骨钻心的供，特务们为的是想从这位重要的党员口中套出有关地下党的重要机密，可是他们一次又一次的失败了。试想一下，在那潮湿腐臭的渣滓洞、白公馆，近乎窒息的地牢，在严重缺水的情况下咽着发馊味的残羹冷炙，拖拽着遍体鳞伤，强忍着旧脓新创袭来的阵阵裂痛……然而他们以常人无法想象的毅力顽强地与__抗战到底!
对这些可敬可佩的战士，__只能给他们肉体上的折磨，却动摇不了他们精神上的丝毫，反而更使他们的斗争精神丰富起来!读到他们的事迹，我无法自已，在他们面前，我感到深深的愧疚。想起自己以前写英语作文，花了不少时间却只得低分，便泄气了;工作中遇到不顺心的事或小挫折，便想到放弃。没有对学习、工作完全充满热情的我易被摧垮，总找借口说自己是个女孩。可如今，在红岩英雄的光辉形象前，我明白了：越是在铺满荆棘的路上，就越需要我们去开拓;越是困难的时候，就越需要坚定不移的精神去克服。
感谢《红岩》，它为我树立了榜样，它使我对人生价值有了崭新的理解，它将促使我成为一个真正的人，一个英勇坚强的人!
高中学生读书心得范文二
在茫茫人群中，在寂静的田野里，有一位身为人样，却固定在田野上的假人——稻草人。也许，他们是那么微不足道，却都可以尽自己力量，来换取一片或一粒食物的安危。这篇文章虽然不长，但震人心，对于那一夜，却无可奈何，使人唏嘘不已。
夜，悄无声息的来了，人沉沉入睡，但稻草人却不能睡，他必需尽职尽责完成自己的使命，看护田野，不过，这也许不是最坏，至少，他可以看一些奇妙的景象：他知道星星怎么眨眼，月亮是怎样笑;花草树木怎样酣睡……总之，他能看清夜里所有东西。美好的夜晚，却一点都不安宁，老妇人的田里的稻子有蛀虫，而主人却不知道，他心急如焚，但光着急，又有什么用呢?稻草人只能眼睁睁的看这里的稻子被虫子吃完。此时此刻的他，内心世界里的纠结和痛，又有谁能够明白?他是多么想自己是一个真人，一开始去把有害虫的稻子扔完，不让它们做害群之马，可幻想归幻想，但事实是那么残忍，总有一些悲痛是无法避免的，那一时，他的心在粉碎，他的心在流血。
又一夜，他看到一个渔妇，她的孩子生了重病，有气无力的着，可他的妈妈却为力，因为，她没有多余的时间陪陪孩子，稻草人看了，十分心疼，多么想自己变成可口的馆菜，清爽的茶水，去慰问那个可怜、无助的孩子，但不可能，他依然是那个永远不能动的“狠心人”。夜，沉沉入睡，稻草人发现了一个女人，泪流满面，抱怨无奈的生活，令人心寒，稻草人是多么想告诉女人千万别做蠢事，但为力，只能在心里默默流泪。
现实生活中，有许多这样的事情发生，可我们就像稻草人，只有眼巴巴的看着别人受害，自己却两手空空，无法帮助别人脱离险境。那时的我们，虽然是最聪明、最发达的人类，但在这状况下，我们却一文不值，没有任何观念所在。有一次，我偶然看到微信上这样一个信息：一个孩子的母亲疯狂地痛扁女儿，孩子有什么错?要错也错你大人身上，这么暴力地狂打孩子，孩子的底线能hold住吗?况且还是一个女孩子呢?那时，我是多么想帮那女孩脱离苦海，可两地相隔远，却又那么无奈，只能默默祝福那个小女孩。有次，我去水上乐园，忽然看见一个小男孩哭哭涕涕的，好似找不到妈妈了，我见他无助的哭着，真想帮助他呀!可是，如果我帮助了他，爸爸就找不到我了，只好在心里为小男孩送上一个祝福。呵，我们像稻草人，但我们却有无限的精力;有血有肉的肉体;有团结友爱的群体!对，我们不能改变过去，但我们可以创造未来。难道，我们真的忍心再看到这样的场面吗?忍心让暴力群再猖狂下去?我们大家可以联合起来一起它们，掌控它们，让它们不再危害我们大家。虽然，有些灾害不能避免，但总有解决的办法呀!难道就这样让危害、犯罪逍遥法外吗?我们大家就像一堆柴，团结像一团火，我们大家只要往团结的“火坑”跳，火，必燃烧的更旺。
读了这篇文章，让我明白，我们大家要一起面对大问题，不能逃避，不能宽容，要以客观的方式来克服困难;以善良、理解、宽容来帮助那些需要帮助的人，一定要行动起来!
高中学生读书心得范文三
‘活着’在我们中国的语言里充满了力量，他的力量不上来自于喊叫，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受显示给与我们的幸福和苦难.无聊.和平庸.作为一部作品，《活着》讲述了一个人和他的命运之间的友情，这是最为感人的友情，因为他们互相感激，同时也互相仇恨;他们谁也无法抛弃对方，同时谁也没有理由抱怨对方.他们活着时一起走在尘土飞扬的道路上，死去时又一起化作雨水和泥土。
福贵,这个曾经风光一时的富家少爷因为年轻时无所顾忌的胡闹和为所欲为毁掉了自己和家人一生的幸福。他终于在贫困中觉悟,也许那并不算迟。可厄运的阴影一直追随着他的脚步,残暴地夺走每一个与他有缘的人的生命,毫不同情。他的父母在家境败落后相继死去,伤痛还未平复,与自己同甘共苦的妻也离他而去。最后,连他的孙也没有逃过死神的魔掌,只剩下他一个人孤独地活着。
福贵亲手埋葬了六个至亲至的人。不知是命运对他的特别眷顾或是另一种惩罚,他活了下来。在历经了那么多另人难以想象的苦难之后,他学会了忍受,忍受生活的重压。他只是很单纯地为了活着而活着。
记得有那样一句话：生活就是人生的田地,每一个被播种的苦难都会长成为一个希望,他们就是我们的双手。不管身上承受着什么,不管脖子上套着什么,不管肩上负载着什么……
正如一条颠簸在大海中的航船，始终会在浪尖与谷地起伏一样，前行在写作之路上的作家们的创作状态无疑不可能稳定如一。余华也不例外。如果仔细分析，就会发现在1995年前后，也就是在那篇《活着》的创作前期，余华的文学创作进入了一个很微妙的时期。
首先，我们跨越对经过和原因的猜测和臆断，把目光直接投向1997年，我们会发现余华在那一年做出的一个对中国先锋文坛不啻为一个噩耗的决定：放弃先锋试验。然后我们再回眸身后。这时候就会发现，那实际上在1995年就已经是注定的事情了。这一年，另外两个的年轻作家苏童，莫言也作出了类似的决定。余华的告别先锋小说的宣言是："我现在是一个关注现实的作家"而这时恰恰是他继《活着》之后，另外一个长篇小说《许三观卖血记》杀青不久。那么就让我们稍微关注一下这后一部被作者声称为"关注现实"的作品。实际上，它与余华早期作品之间相当明显的变化。或者说，我们会惊异地发现这篇文章与余华早期的《在细雨中呼喊》完全是两种样子。
那么我们再把目光转回到1995年，就会发现余华的兼有现实主义文学和先锋小说特征的作品，就是那篇轰动一时的《活着》。这样说来，《活着》应该是余华创作的一个过渡。
从这个角度说，《活着》是作者在自己进行先锋性文本创新枯竭的时候，寻求出来的一条出路。不过作者自己恐怕不同意这样的观点。从作品本身看，尤其是在作品的前半部分流露出来的很大的随意性可以看出，《活着》不是一部在构思完全成熟后才开始创作的作品。余华有可能象孩子信手涂鸦一般写下一个开头。
高中学生读书心得范文四
最近读了《追风筝的人》，不敢说理解透彻，但是真的颇有感触。
前言中的最后一句话，愿你们的风筝飞得又远又高。当我读的过程中发现风筝对每个人都有不同的意义，可以是某种情感，或是不懈追求的珍贵的精神或物质。对于阿米尔来说，风筝代表的是他人格中不可缺少的部分，只有追到了，他才能成为健全的人。目前我还想不出来我人生的风筝到底是什么，不过不管是什么，我会勇敢的去追逐，不管前方有多少的坎坷。
哈桑单纯，忠诚，纯良正直。阿米尔敏感，缺乏安全感，在感情和道德上摇摆不定。在他们脆弱的关系后尽然隐藏着亲兄弟的血缘。全文尽展当代的阿富汗与阿富汗文化，作者描述的阿富汗温馨舒适，可即便是这么美丽的国度，却是如此分崩离析。作者安排的情节紧紧扣人心弦，角色的安排和情节的发展令人极度不安。小时候的过于早熟，让阿米尔做出了错误的决定，赶走了哈桑，却不知与以后的生活有着千丝万缕的联系，还有命运的因果轮回。当他为了带走哈桑的儿子，被阿塞夫打成了兔唇，哈桑的儿子自杀被救活后的空洞，因为风筝终于被填补，那句“为你，千千万万遍”如今又成了阿米尔对哈桑的儿子。冥冥中的安排与救赎实在让我感受颇丰。好在阿米尔总算追逐到了自己缺少的那部分人性，可是我们呢，真的可以追到我们的风筝吗?
而阿米尔那受万人敬仰的父亲，尽然隐瞒着那样的丑闻，还有男人为了养活自己的孩子出售自己的义肢，通奸的情侣在体育场被石头砸的血肉模糊，而哈桑的儿子尽然也逃不过悲惨的命运，涂着胭脂，带着铃铛跳着猴子表演的舞步，并且和父亲一样被阿塞夫强迫，这些景象给人以很大的冲击，实在令人回味无穷。
凡夫俗子在历史狂涛里的奋斗，一部非比寻常的小说。
所有的书，每一次阅读会有不同的感触，期盼下一次阅读。
高中学生读书心得范文五
每当我打开一本新书，阅读一篇新文章，就好像在我眼前展开了一个新的世界。曹文轩的《青铜葵花》就是这样，它给我启迪，给我力量，催我向上奋进!
《青铜葵花》向我们描述了一个名叫青铜的男孩和一个名叫葵花的女孩，在种种机遇巧合下成为了兄妹，相互扶持着走过了一段艰辛的岁月，但又不得不分离的感人故事。他们的生活并不富裕，各种各样的苦难围绕着他们，活下去甚至都是问题，但是他们却是幸福的。因为生活中的苦难，并没有磨灭人们心中的美好。生活在“大麦地”美好善良的人们心中始终充满爱，那种爱不仅给了自己的亲人，也给了这个举目无亲的女孩——葵花。这爱正像青铜挂在村口的那盏照亮葵花回家之路的灯笼，照亮了黑暗中行走的大麦地人们，也照亮了更多生活在苦难中的人们。青铜和葵花虽然最终分开了，许多人认为这是一种悲剧。的确，他们情同手足，最终却分离了，这种分离显得有点残忍，但是生活就是如此，它总是在不经意间夺走你仅有的那么一点点的幸福。于是，你又要去重新寻找幸福。这样反复着、反复着。虽然说这样的过程是痛苦的，但有时是无法逃避的。或许，这就是生活吧!
其实，在生活中每个人都有自己的苦难，它会以各种不同的方式出现在你的生活中。当它出现时，我们能做的就是忽视它。但如果无法忽视它，那就勇敢地去正视它，将苦难变为幸福!可是总是有人畏惧苦难，把苦难想象成魔鬼，把它和罪恶混为一谈，我曾多次思考过这个问题。后来，我渐渐明白了，这是一个人的心态，你心中的苦难是怎样的，它就是怎样的。或许换一个角度想，苦难也不是那么苦，它磨练了我们的意志。每个人在生活中难免会遇到大大小小的苦难，但是只要我们调整好心态，勇敢地去面对，去克服，再大的苦难也会烟消云散的。记住，千万不要想着一味的逃避，因为逃避是没有用的，它只会让你变得脆弱。当面对苦难你逃避时，请你想想青铜和葵花，他们的困难是怎样去克服的，我想，此时你一定会重新站起来，去战胜它的!
当你在正视苦难的过程中，你也就可以正视人生，把苦难唱成一首快乐的歌!
余华的《活着》里讲了什么?
这是一本书写生命意义的书。
余华说：“人是为活着本身而活着的，不是为了活着之外的任何事物所活着”。
用五分钟的时间带你读完《活着》，领略活着的意义。
1.在田间与老人相遇
年轻的时候，我作为一个去民间收集民谣的青年，在田间偶遇了一名叫福贵的老人。
我坐在田地边的一颗茂盛的树下，听这个老人讲述了关于他的一生的故事。
2.贫穷或富贵无法伴随一生
福贵年轻的时候家境富裕，他的父亲是拥有一百多亩地的老地主，福贵家姓徐，他是徐家的阔少爷，但却是一个远近皆知的败家子。
福贵少时不爱读书，让家里的雇工背着他去私塾，长大后，泡在妓院和赌场里挥霍着祖上留下来的财产。
终于有一天，他输光了所有的钱，抵押掉自家的一百多亩的土地和房子，他这才从奢靡浮华的梦里醒来，带着一身的债回到家里。
福贵的老爹被他气得病倒，躺在床上三天都不能下床，但还是将家里的房子和土地全部都卖掉，变换成铜钱让福贵拿去抵债。
还债的铜钱足足有三担，福贵挑着铜钱一趟趟去城里还债，把肩膀都磨破了。
福贵这才明白他父亲的用意，徐老爷是想让福贵直面残酷的现实，并且让他体会赚钱的不易与艰辛。
福贵的老爹在福贵还完债后，把自己的房子也交出去了，不久就从粪缸上摔下来归去西天。
福贵带着老娘和媳妇家珍以及女儿住进了茅草屋中，开始了农民一样的生活。
福贵的老爹死后的十天，福贵的老丈人就敲锣打鼓地把怀着孕的家珍接走了。过惯少爷生活的福贵也开始像其他的佃户一样向地主租地干活。
3.经历生死，才懂活着的可贵
福贵带着女儿凤霞和老娘住在茅草屋里，向曾经赢了福贵全部家产的龙二租了五亩土地。
没干过农活的福贵不会耕种，只能将就着养活一家人。褪去少爷时穿的绸衣，换上磨人的粗布衣服，福贵渐渐也开始习惯了作为农民的生活。
福贵的妻子家珍走后不久就在娘家生下福贵的儿子，名唤有庆。
家珍在有庆半岁的时候带着有庆回到了福贵的身边，脱去在城里穿的旗袍，也换上粗布衣和福贵一起耕田种地，养活一家人。
不久，福贵的老娘生病了，福贵去城里请郎中，但是在城里和县太爷的仆人发生冲突，当街打架被抓去拉大炮，当了壮丁。
福贵跟着部队一路北上，在途中结识了几个亲密的战友，老全和春生。
福贵跟随的部队在过了长江之后遭遇了的包围，在被包围的战壕里，福贵、老全和春生三人相依为命，互相扶持着活下去。
的部队里，人越来越少，粮食也没有了。而老全在某个雪夜爬出他们所躲避的战壕却不幸中弹而死。福贵所在部队的连长也抛弃部队的其他人跑掉了，剩下的人在攻破战壕的时候全部沦为俘虏，包括福贵。
为了找米，春生和福贵走散了，自此，福贵在的安排下，拿着给的干粮走上了回家的路。
4.家人的陪伴让生命得以延续
福贵离家已有三年，他所看到的家已经不是当初的样子了。
他的儿子有庆已经三岁，女儿凤霞也七八岁了，但是凤霞因一次发烧而成了哑巴。
福贵的老娘在福贵走后的两个月多一点就去世了，对此，福贵痛心不已。
曾经赢了福贵全部家产的地主龙二，在实行土地改革之后就被没收了田产，他的土地全部分给了佃户，他不服气，动手打人，最后被当做恶霸地主毙了。
福贵庆幸自己当了农民，庆幸自己没有像龙二一样的下场，庆幸自己好端端地活在世上。
福贵和家珍带着两个孩子过着十分穷苦的日子，到了小儿子有庆够读书的年纪，福贵和家珍就商量要把有庆送去学校。
奈何家里条件实在艰苦，无奈之下，夫妻俩决定给女儿凤霞找户人家，卖掉女儿供儿子读书。
得知姐姐被送走的有庆坚决不去上学，但是在福贵严厉的教育下，有庆还是听话地去学校了。
在凤霞被送走的几个月后的一天晚上，凤霞偷偷地跑回家，次日，福贵背着凤霞想将凤霞送回原来的家，但是看到凤霞可怜巴巴的眼神，福贵还是决定把自己的女儿带回家，就算全家饿死，再穷也要自己养。
有庆读了两年的书，福贵家里状况有了好转，凤霞也能干活养活自己了。
福贵在家里养了两只羊，这两只羊全靠有庆每天割草喂养，有庆每次都是早上割完草再跑去城里的学校上学，中午又跑回家割草喂羊，时常匆匆忙忙吃了饭就跑去学校。
有庆一天要跑五十多里路，鞋子总是磨破，福贵心疼家珍总给有庆纳鞋辛苦，训斥有庆穿鞋厉害，有庆就每次脱了鞋跑那五十多里路，就算是冬天，也要脱了鞋跑，让福贵看着心里很不是滋味。
5.雪上加霜
人民公社成立后，村里所有人家的锅和粮食都交公了，有庆养的两只羊也交给了村里。全村的人都不再各自做饭，全部都去吃食堂。
有庆舍不得自己的羊，每天还是自己割草喂羊然后跑回学校。
除了开办食堂，村里还炼起了钢铁，在村里队长的带领下，全村买了一个汽油桶，升起炉子炼钢铁，在汽油桶里装上水，放上锅和铁皮，盖上盖子开始“煮钢铁”。
村里煮钢铁的那阵子，福贵的妻子家珍病倒了，再没有力气干重活。
煮钢铁的汽油桶挨家挨户轮着看守，轮到福贵家那晚，福贵睡着了，家珍生病在池塘边打水再没有力气站起来，误打误撞把桶底煮烂了，煮出了钢铁。
福贵醒来发现家珍摔倒在池塘边，汽油桶的桶底煮烂了，顾不得其他，向队长报告完情况就背起家珍去城里看医生。
城里医生说家珍得的是软骨病，这个病治不好，福贵只能背着家珍回家。
人民公社好景不长，食堂没有粮食了，村里人开始各自干活记工分。家珍病重，本来能记八工分的，现在只能记四工分，但是家珍想不开，硬要干重活。家珍的硬撑使她受了伤，自此家珍只能接受自己生病的事实了。
福贵有天进城卖柴，卖完后买了几颗糖去看学校看有庆，却看到有庆在课堂上不认真听课。
想起家里人为了给他读书，曾经把凤霞送给别人，现在家珍也病倒了，福贵非常生气，进教室给了有庆一个巴掌，又和教室里的老师吵了起来，是校长出面得知福贵打人的原因才让福贵离开。
但是福贵得罪了自己的儿子，让他在学校里丢了面子，有庆有很长一段时间都没有搭理福贵。
为了讨有庆的欢心，福贵给有庆重新买了只小羊羔，这才缓和了点。有庆又是每天跑着回家割草喂羊，再跑着回学校。
这一年，由于气候的原因，该到丰收季节的水稻全都被水淹了，雨后又遭遇了高温的天气，田里的稻子全都烂掉了。
村里人的粮食吃光了，大家都忍受着饥荒带来的痛苦，无奈之下，福贵卖掉了有庆养的羊，换了些米回来，支撑着过了几个月。
家珍的病情越来越严重，她一天天消瘦下去。
而有庆，因为给难产的夫人献血过多，而死在了医院里。
有庆的同学通知福贵，赶到医院的福贵只看到了被放在一间小屋子里有庆瘦弱的尸体。
得知儿子是被抽血过多而死时，福贵对着医院的医生大闹，也过来了，福贵对着情绪失控，但得知就是当年在战场上走散的春生时，福贵对着春生说，你欠我一条命，下辈子还我吧。
福贵瞒着生病的家珍，但家珍还是猜到了有庆的死，家珍让福贵背着她去村西看有庆，看着有庆时常从学校跑回来的路，福贵和家珍的心里都满是泪水。
6.人是为了活着本身而活着
医生诊断出家珍得了软骨病，活不过一个月，为了给家珍办一个像样的后事，福贵借钱给家珍打了一口棺材。
福贵的女儿凤霞到了该谈婚论嫁的年纪，经人介绍，相亲认识了城里的小伙二喜，二喜是个偏头，但是对凤霞和福贵家人特别上心，专门帮福贵家重新整修了房屋。
为了给凤霞一个气派的婚礼，二喜借钱给凤霞办了一个大场面的婚礼，让福贵和家珍很感动。
凤霞和二喜结婚后过得也很幸福，二喜还时常带凤霞回家看望。不久后，凤霞怀了二喜的孩子，全家人更加高兴了。
但是，凤霞生产的那天却是难产，而最终凤霞因为产后大出血，也在有庆去世的那家医院里去世了，留下了二喜和刚生下来的儿子。福贵给这个小外孙起名苦根。
家珍也在凤霞去世后不久便过世了，现在只剩下，福贵和二喜还有年幼的苦根。
二喜边带着苦根边干活，生活不胜凄苦。可苦根大点的时候，二喜在一次干活中不慎被水泥板夹到，也就这样随着凤霞而去。
福贵把年幼的苦根带回乡下抚养，苦根似乎弥补了凤霞不能说话的缺陷，小小的年纪，十分能说，还直呼自己的外公的名字福贵。
苦根跟着长到五岁的时候已经算是福贵的一个好帮手了。但是在七岁的时候，苦根生了一场病，福贵给苦根煮了很多的豆子，结果苦根却因为吃的太多的豆子撑死了。
福贵很自责，但是再多的自责也改变不了苦根已经离去的事实。这场生活，只剩下福贵独自地活着。
苦根走后的第二年，福贵攒够买牛的钱，看见一头即将被宰杀的老牛，看见老牛掉眼泪的样子，福贵不忍心就买下了老牛，并且取名福贵，准备余生就和这头老牛一起度过。
直到遇到我这个来乡下采集民谣的年轻人，和我平静地讲述关于他自己这一生的故事。
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活着的出处?
出自于余华《活着》
余华，当代作家，浙江海盐县人，祖籍山东高唐县。著有中短篇小说《十八岁出门远行》《鲜血梅花》《一九八六年》《四月三日事件》《世事如烟》《难逃劫数》《河边的错误》《古典爱情》《战栗》等，长篇小说《在细雨中呼喊》《活着》《许三观卖血记》《兄弟》，也写了不少散文、随笔、文论及音乐评论。同名人物有赛艇运动员、医生等。
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简介
1960年4月3日（《四月三日事件》的来源）出生于浙江杭州，后来随当医生的父亲华自治、母亲余佩文（父母的姓，是余华名字的来源）迁居海盐县。中学毕业后，曾当过牙医，五年后弃医从文，先后进县文化馆和嘉兴文联。余华曾两度进入北京鲁迅文学院进修深造，在鲁院期间，结识了后来成为他妻子的女诗人陈虹。因陈虹在北京工作，余华后来迁居北京十余年。现居浙江杭州。
余华1984年开始发表小说，是中国先锋派小说的代表人物，并与苏童、格非等人齐名。其作品被翻译成英文、法文、德文、俄文、意大利文、荷兰文、挪威文、韩文、日文等在国外出版。长篇小说《活着》和《许三观卖血记》同时入选百位批评家和文学编辑评选的“九十年代最具有影响的十部作品”。1998年获意大利格林扎纳·卡佛文学奖，2002年获澳大利亚悬念句子文学奖，2004年获法国文学骑士勋章。长篇小说《活着》由张艺谋执导拍成电影。
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80年代中期余华等作家在中国文坛上的崛起,无疑是中国先锋小说历史上的大事,从某种意义上来讲,他代表了当代先锋小说的真正开端.余华的小说用一种近乎残酷的手法直面描写生活中最丑陋而远离理性的区域,往往给人以心灵上的震撼,也对当代文学共鸣的状态形成了强烈的冲击.余华在中国文坛上以独行侠著称,其较有影响的作品当推〈活着＞、、等。这些作品奠定了他在中国文坛上的地位，也充分地展现了他自己的写作风格。
余华1960年4月出生于浙江杭州，在他一岁的时候，离开杭州来到海盐，从那时起他便在那个叫海盐的地方度过了人生三十多年的时光。余华的记忆是从“连一辆自行车都看不到”的海盐开始的，童年的他因为父母上班没时间照看他便经常把他和哥哥锁在家里。他们所能看到的就是窗外石板铺成的大街和远处的田野里耕作的农民。因为从小在医院长大的缘故，见惯了医院里血肉模糊的情景与病人在面对亲人死亡哀嚎痛哭的情形，在他幼小的心里刻下了一种悲剧的意识，这种悲剧的意识最终主导了他以后在文学写作道路上的思想。余华的作品发展对人的存在的探索空间，对人的生存状态进行了直面的揭示。他的小说以一种冷静的笔调描写死亡、血腥与暴力，并在此基础上揭示人性的残酷与存在的荒谬。
余华他在父母的安排下当过牙医，是因为父母都从医的缘故，所以父母也希望他能走上从医的道路。但余华并不喜欢医院的工作，后来他在自己的努力下转到了县文化馆工作，从此走上了文学创作的道路。不过在医院工作的那段经历及见闻为他以后创作奠定了基础成为创作题材及风格的源泉。余华没有上过正式的大学，对此他自己一直耿耿于怀，后来在鲁迅文学院深造总算以研究生班的结业证书一洗遗恨。
1987年，余华以一篇风格独特的短篇小说《十八岁的出门远行》正式踏上文坛，小说讲述了一个以少年出次离家的一段行程，其中充满了一种梦魇般的惊异与恐惧。余华对现实生活中人生存现状的极端刻画让人匪夷所思。余华深受卡夫卡和法国新小说的影响，卡夫卡的作品使他对人类扭曲变形的原始罪恶有着特殊的敏感；萨洛特、西蒙和罗勃—格里耶等人那种无限贴近物象却又在真实与幻觉中临界状态摇摆的叙述方式，在余华的作品中得到了鲜明的张扬；同时，受鲁迅的冷峻笔法和敢于直面揭示人类阴暗面的写作态度影响，余华在进入丑陋的世界解读人性的罪恶时显得娴熟而老练。在当今中国文坛，余华以其冷酷的叙述著称，他那忧郁的目光从来不屑于注视蔚蓝的天空，却对那时那些潮湿阴暗的角落孜孜不倦。
在《四月三日事件》、《河边的错误》、《现实一种》、《难逃劫数》等作品中，他细致的描写了人与人之间的残杀，如《现实一种》“像是在说一种事物的因缘，人们虽然彼此伤害，杀戮，生活的本相如此的残酷，但是人类却依然莫名其妙的繁衍。”他早期的这些小说中叙述者在表现这种冷漠与残酷时，由于刻意追求的冷峻风格而使作者的态度显得暧昧，事实上余华的这种貌似超然而冷静的叙述风格来源于作家与现实之间的一种紧张关系，他要与他笔下的人物及其代表人性的残暴与残酷的一面保持距离。不论善恶，他都要保持一种理解之后的超然，并由之产生一种悲悯之心，这也导致了他在进入90年代后作品《活着》、《许三观卖血记》中的风格转变，这些小说在描写底层生活的血泪时依然保持了冷静的笔触，但更为鲜明的是加入了悲天悯人的因素。
最早读余华的《活着》，源于张艺谋导演，由巩利和葛优担当主角的电影《活着》，且不说张艺谋导演的如何，巩利和葛优演的如何，单是那种苦难的小说人物情节就深深地吸引了我，看完电影还意犹未尽，忍不住又去书摊上搜寻出版体小说猛读一气。《活着》隐含着余华内心对弱势群体强烈的关切意识，这些乡村小人物活着的原始愚昧状态令人悲哀。
《活着》讲述了一个出身地主家庭腰缠万贯的少爷徐富贵，因为整日无所事事，游手好闲转于市井之中，沉迷于吃喝嫖赌之事，后来因输光了家产气死了爹娘，流浪街头，差一点成了乞丐，幸亏碰到以前家中的一个丫头收留了他，后来成为他老婆，他们结婚生子，而后被拉去当壮丁打日寇，后来又打。徐富贵在战场上想：老子大小也打过几十次仗，老子死也要活着。一语道破了他生存的悲剧形式，悲剧意识没有潜在人物性格里。徐富贵因为想念家中的妻子和孩子他想早些回去，后来就从部队中偷偷溜走了，徐富贵在灾难中显示出来了他的生命异常坚强。回去后他却因祸得福，二龙替代他挨了子（二龙因为和他时赢了他的全部家产，却因闹土改被定性为地主而拉去毙）所以徐富贵感到很侥幸，他认为如果不是他是败家子他早就挨子了，所以他想战场上好几次遇险但都没有死掉已经是大福大贵了，可能是父母给自己取得名字好或是祖坟埋得高，这下他可以好好的活了。虽然接下来的日子并不比战争时候好过，但是他们却感觉非常幸福，他们一家的生存方式让人觉得是最低等无意识的动物生存，而他们每个人心中储藏着浓厚的亲情，正是他的存在反衬着他们活着的真实，在寻求适合他们的卑微活法。但是，余华用几乎残酷的悲剧意识心理解除了他们希望如此卑微活着的权利。女儿成了聋哑，儿子在给儿子输血中死去，妻子得了软骨病不久离开了人世，徐富贵的悲剧纯粹是时代人为。余华性格潜在的悲剧意识是好人命不长，好人命都苦。
余华在自己小说中说过这样一段话：从开始他就发现虚伪的人物同样有自己的声音，他认为应该尊重这些声音，让他们自己去风中寻找答案。于是，作者不再是一位叙述的侵略者而是一位聆听者，一位耐心、仔细、善解人意感同身受的聆听者。他努力这样去做，在叙述的时候，他试图取消自己作家的身份，他觉得自己应该是一个读者，事实上也是如此。
我们读一部文学作品，被作品中的人物和故事情节影响着，用人物的思想和态度来纠正我们的思想和态度，我们需要这样的影响，有一点值得一提的是，当众多伟大传世的作品在影响一位作者时，他自己笔下虚构的人物及故事也会影响着他。
余华的这种冷酷的悲剧意识到了许三观的身上与徐富贵的却有了不同，徐富贵的悲剧是时代人为，他所经历的悲剧于他所处的时代环境有关。战乱，社会局势的动荡，三层大山的压迫形成了徐富贵悲剧的根源，作者的笔下也反映住他对那个时代敏锐的感觉。许三观的悲剧是引申的，给读者深沉的悲剧意味。余华的小说非理性和荒谬揭示人性，从他的作品中我们可以看出他在世相的隐藏下那根敏感的神经，这点和前辈作家鲁迅看似痴癫的《狂人日记》有点相象。
《许三观卖血记》讲述的是一个出身农村的丝厂送茧工许三观三十年的生活经历。回乡探亲的许三观偶然得知乡亲们“卖血”的习俗后随同前往医院并以换取的三十五元在城里娶了个“油条西施”许玉兰。在以后的十几年里，每有家庭变故许三观就以卖血来换救危机，直到三个儿子终于各自组建家庭后他才恍然发觉岁月以夺去了他的健壮，“卖血救急”的好时光一去不返，对未来灾祸的忧虑使他在街头痛哭起来。小说从一开始就注定了许三观的悲剧色彩。农民本注定以土为生，当土地不能再给农民以丰衣足食的心理和现实保证的时候从而使“卖血”成为衡量体魄甚至要娶妻生子的标准——“卖一次血能挣三十五块钱呢，在地里干年活也就挣那么多。”农民的劳动被贬值到如此地步！以至于用“卖血”的方式来维持生计，用出卖“生命”的方式来延续“生命”，这是多么荒诞的一个怪圈？
伊始，许三观就作为一个旁观者将运动的实质一语道破：“什么是文化？其实就是一个抱私仇的时候。”给中国造成的伤害是历史性的，那种近乎癫狂的运动造就了成千上万个悲剧的发生。余华抓住了这一时代的脉搏，通过社会最底层一个小人物许三观半生的故事以小见大的揭露了对人民的创伤及当时社会底层人民的生存状态。许三观作为社会一个小的单位，不可避免的颠簸在这场历史大劫中，许家的第一件祸事就降临在主妇许玉兰的头上。性格泼辣的许玉兰因被嫉恨者贴了张诽谤的大字报而被推在万人批斗大会上充当“妓女”陪斗，然后这一“结论”被作为事实而为人民接受，惯常的逻辑推理被打乱，造成了悲剧的根源。许三观为妻子送饭，他的合理行为却被视为反常，丈夫和儿子一起一本正经的为妻子和母亲开家庭批斗会，只因为接受了一个路人随口的一句指示。这一切，都让人从一个客观的立场上清楚的看到了当时现实世界的人们那一种麻木，泯灭良知及对人性的摧残。余华的作品总是不动声色的将人物推向一个又一个的灾难，余华的那些人物总是被注定走向阴谋，走向劫难，走向死亡。他们早就蒙上了宿命的阴影，他们面临灾难，切近死亡却浑然不知，他们如此坚决麻木走向灾难让人惊异。余华作品中惯用的这些反常的描写创造了一种奇怪而陌生的绝对真实，同时把读者带入一个奇异的领域。在这里，人们走向自己的墓地就像兴高采烈的去参加某个假面舞会，人们生活在阴谋和危险的边缘却心安理得，甚至从容不迫。余华善用朴素的语言阐述小人物命运中隐藏的痛苦和无奈，善于提炼他们生命中的每份精致，性格里冷静的悲剧意识使他们不动声色讲述了他们生存的悲哀，心中的悲哀。这同时也是作者本人心中潜在的悲哀，他作品中的阴郁与悲哀似乎无法让我们直视外面晴朗的天空与明媚的阳光。
余华性格潜在的悲剧意识从他的作品《在细雨中呼喊》中得到了进一步的体现。余华用沉稳的言语细细拉出潜在心底的激流、悲哀或是秘密，从最初的孙光林那一群未开发性意识的莽撞忧郁的少年在他沉稳的解剖中走向悲剧或完善。
孙光林和苏杭的决裂是他个人内心的体验。孙光林忍受着决裂的孤独和寂寞的痛苦，那是余华心中潜在的忧郁和孤独，是他性格悲剧意识潜在的根源。孙光林因为生理的变化恐惧自身，恐惧世界，一份隐秘的怀疑与恐惧往往藏着一份未知的欣喜与尝试。而这份未知的欣喜与尝试在性格隐藏的悲剧意识中告终，希望与渴望总在余华性格潜在的悲剧意识的描写里湮灭。随着孙光林连续的希望破灭，他不得不接受残酷的现实，在性面前他既困惑又迷茫。对生理秘密未尝体验的惊悸使他心里迷乱冷漠，性事在他心中既神秘又厌恶又充满新奇与向往。孙光林一步一步走向成熟也一步一步走向悲哀的心境。其实人生只是一场无奈的悲剧，包括性。这种悲剧意识潜藏在余华的内心深处，意识觉醒而无力挣扎，心向阳光而身处沼泽，这种悲剧意识性格也融合在他的作品人物的性格里，苏宇，苏杭以及哥哥孙光平和父亲的乱性加重了孙光林的悲剧意识。在那个“万恶淫为首”的时代本是善，性是恶的千古思训禁锢了他们的性之花朵，在压抑的现实与思训中畸形开放成了罪恶。性本是善的，美的，可是现实生活里的人糟蹋了这份美好。这是一种悲哀，是中国人群性意识的悲哀，更是远古中国性历史的悲哀。
随着孙光林所爱的女人，所崇拜的老师，所相好的朋友一个一个的从他的世界出去，他心中的悲哀更是无法解脱，他对这个世界的失望与恐惧一日日加深。最后，孙光林在送鲁鲁回家温暖过去与苏宇友谊的那个心境令人黯然。余华冷静的叙述让人感摄到一股强烈却让人沉没的搐动，那一种深刻的抵触或坚强正是余华的性格潜在的悲剧意识。无论怎样平和温暖的场面都笼罩在他性格的悲剧意识里，展示它悲剧性的一面。
余华在1986至1987年写作的小说，每一篇都可以被称为一个寓言。他企图构建一个封闭的个人的小说世界，通过这种世界，赋予外部世界一个他认为是真是的图像模型。表面上他模拟的是社会极端的人性的错鄂，事实上，他通过这种极端的近乎虚实之间的叙事手法，反映另一个世界是人们的生存状态，对于社会的阴暗面及人性善恶的揭示，他从不避讳。他发现了世界的另一面。但这一时期他刻意追求“无我“的叙述效果迫使它不得不创造一个面具：一个冷漠的近乎残酷的叙述者，并用这种冷漠残酷的小说给读者一种震撼。这一点，从他的小说《现实一种》中表现的比较突出：山岗的儿子皮皮杀死了山峰的妻子借助机关杀死了山岗。他们之间这种野蛮的方式及结果，都起源于很藐小的琐屑，从中显示出人性中文明的一面远远抵挡不住其野蛮与愚蠢的一面，后者略受就一触即发，二者一旦引发就会像多米诺骨牌一样自动发展、扩大，直到将双方都毁灭殆尽。这种残酷的方式及悲剧的结局，给人们触目惊心的感觉。源引一位作家的话说：“余华在用文本制造疼痛”。
余华说：“我寻找的是无我的叙述方式”，在叙述中“尽可能地回避直接的叙述，让阴沉的天空来其实阳光”。与传统的故事不同，余华设计了一个冷漠的叙述者，并借助这个叙述者提供了观察世界的另一种视角，这种视角极端而直截了当地使人看到另一幅世界图景与人的兽性的一面。余华声称自己追求的是“真实”，他有意识地将人性残酷阴暗的另一面演示出来，并将其称之为“人生的”，人生的是什么？从小孩们的无意伤害，到大人们的互相杀戮，每个人的犯罪的手都是出于偶然或者本能，就跟游戏相同，实际上，造世间很多悲剧的原因就是因为人的人生态度，人生不是游戏，但现实中的人类却似乎更热衷于把人生当成一种游戏。
总之，无论我们是第一次或者是已读过余华的作品的人，第一感觉的印象就是：作者余华本人也可能是一个思想消极阴暗，有着对社会愤世嫉俗的心理，甚至有点神经质的人。他喜好揭露人类的劣根性的一面，喜欢把人类的那种愚昧、无知、野蛮、粗鲁以及肮脏的一面淋于低上，并且喜欢把每个故事中的主人公的结局都要排成一种悲剧或带上悲剧的色彩。这可能与他自己潜在的那种悲剧意识有关，与他童年时代被父母整天锁在家里的禁锢以及后来在医院生活的那几年，住在太平间的对面整天面对着冰冷的尸体的出出进进，面对那些失去亲人的悲伤，那种血淋淋的生离死别的场面有关，那些意识平担在他童年的脑海里记忆了下来，并且甚至影响了他以后写作的风格。
余华说过：真正的作家永远只为内心写作，只有内心才会真实地告诉他，他的自私，他的高尚是多么突出。内心让他真实地了解自己，一旦了解了自己也就了解了世界。很多年前我就明白了这个原则。可是要捍卫这个原则必须付出艰辛的劳动和长时期的痛苦，因为内心并非时时刻刻都是敞开的，它更多的时候是封闭起来，于是只要写作，不停地写作才能使内心敞开，才能使自己置身于发现之中，就像日出的光芒照亮了黑暗……
我们读余华作品，应该学会从本质上了解他，他的内心思想，他的人生经历，然后，当我们再回过头再去读他的小说时，我们就会深刻地体会到余华作品中那股震撼的力量，是源于生活，源于岁月的蹉跎，也是源于他本人思想的根源。
在中国文坛上，余华一直以他独特的残酷的叙述手法著称，也在一直在用他思想境界和独特的文本叙写文学殿堂的神奇。我们也衷心地祝愿他、愿他写出更多更好的作品来
作品特点
余华的成名作是短篇小说《十八岁出门远行》；此前他发表了二十几篇小说均没有多少影响，这篇作品发表后，深得李陀等著名评论家的好评，余华于是一举成名。此后，他在《收获》等国内重要刊物上接二连三的发表了多篇实验性极强的作品，令文坛和读者震撼，在评论家的密切关注下，他很快成为了马原之后中国先锋派小说的最有影响力的人物。余华并不是一名多产作家，他的作品以精致见长。作品以纯净细密的叙述，打破日常的语言秩序，组织着一个自足的话语系统，并且以此为基点，建构起一个又一个奇异、怪诞、隐秘和残忍的于外部世界和真实的文本世界，实现了文本的真实。余华曾坦言：“我觉得我所有的创作，都是在努力更加接近真实。我的这个真实，不是生活里的那种真实。我觉得生活实际上是不真实的，生活是一种真假参半、鱼目混珠的事物。”由于先锋文本读者甚少，成名之后的余华及时地做出了调整，自《在细雨中呼喊》开始，他的作品不再晦涩难懂，而是在现实的叙述中注入适度的现代意识，以简洁的笔触和饱满的情感尽可能地获得读者最广泛的共鸣。
余华的早期小说主要写血腥、暴力、死亡，写人性恶，他展示的是人和世界的黑暗现象。他小说中的生活是非常态、非理性的，小说里的人物与情节都置于非常态、非理性的现实生活之中。正如谢有顺指出：“暴力是余华对这个世界之本质的基本指认，它也是贯穿余华小说的一个主词。”
余华说：“那时期的作品体现我欧冠世界结构的一个重要标志，便是对常理的破坏。简单的说法就是，常理认为不可能的，在我的作品里是坚实的事实；而常理认为可能的，在我那里无法出现。导致这种破坏的原因首先是对常理的怀疑。很多事实已经表明，常理并非像它自我标榜的那样，总是真理在握。我感到世界有其自身的规律，世界彬飞总在常理的推断之中。”
余华认为：我更关心的是人物的，比性格更能代表一个人的价值。
在叙述态度上，余华追求罗伯-格里耶的“零度状态写作”，即“无我的叙述方式”。
结构上，余华采用时间结构小说，他把物理时间转换为心理时间，几个时间交错叙述，把时间进行、错位，呈现出多重象征。
余华的小说在形式和语言上做过大胆的试验与探索，语言感觉与法国新小说相似。
作品总目
中篇小说集：《鲜血梅花》《战栗》《现实一种》《我胆小如鼠》
中短篇小说集：《世事如烟》《黄昏里的男孩》
长篇小说：《在细雨中呼喊》《活着》《许三观卖血记》《兄弟》
随笔集：《温暖和百感交集的旅程》《音乐影响了我的写作》《没有一条道路是重复的》
余华的《活着》里故事的地点是哪里啊？还有，能说多点关于福贵的老婆家珍的内容吗？
地点应该是广东北部地区，文末富贵去新丰买牛，新丰县属于广东韶关管辖，在文章前面富贵给母亲买药被充军，一个月走到安徽，新丰县离安徽祁门县900多公里，步行过去一个月左右，富贵提到来到江西，说明他是江西以外的人，老全说曾经逃到福建，不外乎江西赣州往东，正好也证明是新丰县周边出发北上穿过整个江西再到安徽这个事实
余华 活着 主人公经历了哪几个社会时期
余华的《活着》里面主人公经历了内战、三反五反，大跃进，文化大这三个时期。
《活着》讲述一个人一生的故事，这是一个历尽世间沧桑和磨难老人的人生感言，是一幕演绎人生苦难经历的戏剧。
小说的叙述者“我”在年轻时获得了一个游手好闲的职业去乡间收集民间歌谣。在夏天刚刚来到的季节，遇到那位名叫福贵的老人。
听他讲述了自己坎坷的人生经历 地主少爷福贵嗜赌成性，终于赌光了家业一贫如洗，穷困之中福贵因母亲生病前去求医。
没想到半路上被部队抓了壮丁，后被所俘虏，回到家乡他才知道母亲已经过世，妻子家珍含辛茹苦带大了一双儿女，但女儿不幸变成了哑巴。
扩展资料：
小说《活着》是余华创作中的分水岭。《活着》展现了一个又一个人的死亡过程，掀起一波又一波无边无际的苦难波浪，表现了一种面对死亡过程的可能的态度。
活着本身很艰难，延续生命就得艰难的活着，正因为异常艰难，活着才具有深刻的含义。没有比活着更美好的事，也没有比活着更艰难的事。
通过艺术心理学的角度，《活着》的材料与形式之间存在着内在的不一致，但是作者以精心布置的形式克服了题材。
达到了材料和形式的和谐统一，从而实现了情感的升华，使读者的灵魂在苦难中得到了净化，获得了艺术的审美。
参考资料来源：百度百科—活着
余华的代表作《活着》讲的是什么故事？
余华《活着》中的福贵
余华写《活着》，写人对苦难的承受能力和对世界乐观的态度。这其中的精髓，其实与那首美国民歌所传达的内涵如出一辙。小说的主人公福贵，生在时期，少年时期的福贵不学无术，游手好闲。他就像是一个蛀虫一般，对社会，对家庭都毫无用处；不仅没有用处，而且还有害处。
为了能够让他收一收心思，父母给他安排了一桩美满的婚姻，娶了家珍为妻。但是福贵并不知道爱情是何物，也不知道责任是何物，他依然游手好闲，吃喝嫖赌。终于在一场别人预设的阴谋中，他输光了全部的家产。为了还债，他的父亲卖光了所有的家产，最后被气死了。
父亲的死亡，以及家庭的败落，还有妻子的离去，一瞬间一个完整的家庭支离破碎，福贵在完成了人生意义上的一次蜕变。他没有了公子哥的做派和风气，反而学会了当农民，给别人当佣工。

妻子家珍在回娘家三年之后，又回来了。回来时，带了一个小男孩回来，也就是福贵的儿子有庆。一家人终于团聚在一起，虽然日子过得很辛苦，但是福贵却感到很满足。这种充实而的幸福，是他在家道中落前从未体会过的。
但是好景不长，福贵在去给母亲抓药的路上，被抓了壮丁。从此一去，经历了了战场上的生死，两年之后才回到家里。此时，他的母亲已经去世，妻子家珍一个人拉扯着两个儿女，可想而知日子过得有多艰难。更为不幸的是，福贵的女儿凤霞因为一场高烧，变得又聋又哑，福贵死里逃生回到家里，首先见到的就是聋了的女儿凤霞和儿子有庆，他抱着凤霞和有庆，大哭起来，心中有无限的歉疚。
只要回来了，就什么都好。一家人又团聚在一起，福贵依然很感激这样的生活。但是一个人，一个家庭在时代的浪潮中，犹如草芥一般飘摇无力。因为大饥荒，全家人都吃不饱饭，看着两个儿女忍饥挨饿，福贵心中难过至极。甚至为了活下去，和妻子家珍商量着，忍痛将女儿凤霞送人。
最终，凤霞抹黑回到了家里。这一次，福贵再也没能忍心将女儿送走。靠着家珍从父亲那里借来的一小袋米，全家人终于熬过了艰难的饥荒年月。
儿子有庆九岁了，正在读书的年纪。然而可悲的是，有庆为了给夫人输血，被医生丧心病狂地抽血抽死了。福贵要去找算账，却发现他是自己曾经一起出生入死的战友春生。福贵心中的愤怒和哀戚难以宣泄，福贵想哭，但是哭不出来。他背起自己的儿子有庆往家里走，地上的月光像盐一样是白色的。
有庆的死，对于整个家庭而言都是沉重的打击。家珍的病，也因此变得更加沉重；福贵更是一夜之间，老了很多。但是生活的不幸，还未远离这个可怜的家庭。
女儿凤霞好不容易找了一户好人家，嫁给了偏头的二喜。可是，凤霞却最终因为生孩子难产而死；一双儿女的接连离世，让作为母亲的家珍无力承受。最终，家珍也离开了。

福贵的妻子，儿女都离他而去。他只有一个女婿二喜，和一个外孙苦根。不幸的事情还是发生了，女婿二喜在工地上出了意外死了。已经年迈的福贵，拉扯着幼小的外孙苦根，爷孙俩相依为命。
悲剧压得人喘不过气来。最终，苦根长到七岁这年，因为吃豆子被噎死了。福贵悔恨交加，可是无力回天。这一切，都是他应该承受的命运。
小说的最后，福贵和一头同样叫福贵的老牛相依为命。他什么都没有了，只剩下对于父母，对于妻子，对于一双儿女，还有女婿和外孙的回忆。在耕田时，福贵一遍一遍地叫着他们的名字，以此来证明他们曾经在自己的生命中存在过。
鲁迅先生曾说：“红尘白浪两茫茫，忍辱柔和是妙方。”
福贵被生活和命运一次又一次地蹂躏着，然而，在每一次的命运的捉弄和生活的折磨下，他都选择了忍耐，选择忍受苦难，活着成了他的信念。正如余华在《活着》的韩文版自序中写的那样：“《活着》讲述了人如何去承受巨大的苦痛，就像中国的一句成语：千钧一发。”徐福贵的一生，是忍耐的一生，千钧一发，为活着而活着！
福贵从富家少爷变成了穷光蛋，他的生活本应该戛然而止，但是他接受了命运的安排，也接受了自己折腾的这个结果，心甘情愿地当了农民。后来被抓了壮丁，在战场上福贵也在为了活着而挣扎，他不想死，他想着能够和妻子，儿女团聚。正是这样的希望和信念，支撑着他在战场上死里逃生，最终回到了家里。
“一想到今生今世还能和我娘和家珍和我一双儿女团聚，我又是哭又是笑，疯疯癫癫地往南跑。”
一家团聚，多么淳朴的愿望，人类心中不可避免地渴望一个家，“只要一家人天天在一起，也就不在乎什么福分了”。忍耐，让徐福贵活下去，获得了最简单的满足。活着，是他最纯粹的愿望，忍耐，让他能活着，回家。
而当徐福贵到家时，母亲已经病逝了，而女儿凤霞也因为高烧变得又聋又哑，看到凤霞的笑容，福贵的心跟针扎一样，他一遍又一遍地对自己说“我回家了”。他承担起了作为父亲的责任，给自己的人生，以及这个摇摇欲坠的家庭带去了一丝希望。

此时福贵的活着，不仅仅是自己的活着，也是为了妻子，为了子女能够更好地活着。他像任何一位普世意义的父亲一样，爱自己的儿女，他也像任何一位普世意义的丈夫一样，爱自己的妻子。
“我的一双儿女都是生孩子上死的，有庆死是别人生孩子，凤霞死在自己生孩子。”
同一间医院，同一间小屋，徐福贵白发人送黑发人，送走了儿子又送走了女儿，何其可悲！然而当一双儿女都因为意外而离开，福贵依然坚强地活着。他选择忍耐生活带给他的苦难，而不是被这苦难所摧毁。
妻子在三个月之后，也离他而去；女婿二喜、外孙苦根也离他而去。福贵亲手埋葬了所有的亲人，他忍受着生离死别的痛苦，依然执着地活着，他没有绝望。
福贵在自我讲述：“我是有时候想想伤心，有时候想想又很踏实，家里人全是我送的葬，全是我亲手埋的，到了有一天我腿一伸，也不用担心谁了。”
此时福贵的“活着”，不再是他本身的活着，而是所有离他而去的亲人的一种延续。余华做了一个细节处理，福贵在耕田时，会一遍一遍地叫着妻子、女儿、儿子、女婿、外孙的名字。这喻示着，只有福贵活着，才能证明他的妻子、女儿、儿子、女婿、外孙曾经活着，留下了属于他的幸福和记忆。

福贵一个人孤零零的，像孤魂野鬼一般地在世界上飘荡，然而他没有选择一死了之，而是选择了忍耐，任由时间一年又一年的流逝。最后陪伴他的，只有一头同样叫福贵的老牛。其实福贵，已经死了，那头同样年老的老牛，才是他的延续。
福贵和老牛一样，都是在苦难人生中摸爬滚打过来的，有着对活着的坚持。老牛不会因为生活的折磨而选择自杀，而徐福贵也是同样如此，不会因为生活的打击而选择自戕。他们的骨子里，流淌着忍耐的血液。
纵使在苦难中，他们仍旧保持对生活的希望，活着。忍受肩上的压力和责任，自己做自己人生里的光，千钧一发而发不断。
“活着”是生命的个体化情结，同时是人类的普遍现象。有人说，福贵为了活着而活着，他生命的价值实际上已经丧失了。但是，如果连活着都做不到，又哪来的生命价值呢？余华在《活着》的韩文版自序里写道：
“活着的力量不是来自于喊叫，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊和平庸。”
忍耐，有时候也是悲剧人生中的温情；忍耐，是对生活磨砺的从容。福贵是万千农民中普普通通的一个，他的坚韧与活着，正是我们对于生命本身最为质朴的感动之处。
《活着》的作者是谁？
《活着》的作者是余华。
《活着》是中国当代作家余华创作的长篇小说，小说以普通、平实的故事情节讲述了在急剧变革的时代中福贵的不幸遭遇和坎坷命运，在冷静的笔触中展现了生命的意义和存在的价值，揭示了命运的无奈、生活的不可捉摸等。
余华小说所刻画的苦难世界中，人们在生存困境和精神异化的双重压迫下，呈现出贫困与饥饿、暴力与死亡交织的生存状态。余华一方面通过对贫困与饥饿生存图景的描摹，展现出底层老百姓连最基本的生存需要也无法得到保障的状态，深化对苦难的表达。
主题思想
苦难是余华小说的一大主题，《活着》中福贵的一生承受着巨大的苦难，父亲粪缸上掉落摔死、母亲重病身亡、妻子生病而死、儿子献血过多而死、女儿产后大出血死亡等等。《活着》的名为活着，但实际上所描述的是一件件死亡的故事，亲人的不断离开为福贵的一生带来了不间断的苦难。
以下余华的作品中,表现出川端康成式的精彩细部描写的有哪些?
1、《活着》中，余华对于农村生活的描写也非常细腻，通过描写人物的生活状态、环境的变化等来展现出人物的内心世界，比如在人物福贵年老时，余华描写腿因为长期劳累畸形变形，这个细节非常到位地表现出了福贵的痛苦。
2、《许三观卖血记》中，余华对于血液、身体的描写也非常细腻，比如许三观卖血的过程中，笔下的细节描写极为到位，如血管的扩张、疼痛的感觉等，这些描写不仅让人感受到了许三观的痛苦，也让人感受到了血液流动时的特殊感觉。
余华《活着》
余华的这篇小说，久闻其名，寒假在家两天就看完了，福贵的故事写的平实流畅，短暂的和祥夹在一个接一个的悲剧中，几乎难觅。即便如此，柳树下的福贵在回顾自己一生时，仍是冷静淡然的。
输光了祖辈的家产，父母相继离世，在大街上被拉去当了几年的兵，回来时女儿因发烧也聋哑了，儿子（有庆）献血过多、老婆（家珍）患软骨病、女儿（凤霞）难产、女婿（二喜）被水泥板砸中、小外孙（苦根）吃太多豆子，这些人都在福贵的前面死去，悲惨接踵而至，一拳拳重击读者内心，活着却是福贵不变的状态，即便是至极的心痛，他仍然在，于衰老中迎接生活的一切。
正如作者所说：“人是为活着本身而活着的，而不是为了活着之外的任何事物所活着。”他解释活着和幸存的区别时说到：“活着”在我们中国的语言里充满了力量，它的力量不是来自于喊叫，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊和平庸。“生活是一个人对自己经历的感受，而幸存往往是旁观者对别人经历的看法。”
在一些文本中，能看到这位老人的坚强乐观。
“先前是没有这孩子的，有了他比什么都强，香火还会往下传，这日子还得好好过下去。”
“我是有时候想想伤心，有时候想想又很踏实，家里人全是我送的葬，全是我亲手埋的，到了有一天我腿一伸，也不用担心谁了。”
每每在一个新的打击下，我还沉浸在同情悲伤中时，福贵便给了我最大的宽慰，他的释然是对所有噩运的回击，并非勇武有力，却支撑着耄耋之躯活了下去。
“年轻时靠着祖上留下的钱风光了一阵子，往后就越过越落魄了，这样反倒好，看看我身边的人，龙二和春生，他们也只是风光了一阵子，到头来命都丢了。做人还是平常点好，争这个争那个，争来争去赔了自己的命。像我这样，说起来是越混越没出息，可寿命长，我认识的人一个挨着一个死去，我还活着。”
比起年轻时的阔家子弟，不归家，人生的后半段，多了对妻子对孩子的爱，读来充满温情，苦难与幸福的交融，才让这两种情感更加鲜明浓烈而又令读者动容。“我看着那条弯曲着通向城里的小路，听不到我儿子赤脚跑来的声音，月光照在路上，像是撒满了盐。”福贵的儿子死了，其实也只是众多死别中的一次，却足够割痛人心，每往后读一点，便是一次残忍的推进，看作者如何不遗余力的展示生活的惨烈面目，而这位老人也只是坐着回忆， 仿佛一片青草在风中摇曳，我看到宁静在遥远处波动。
福贵的过往经历，是在过去中国五十年变换的历史背景中推进的，国共内战、大跃进、自然灾害、，但德国《音乐》杂志评论说：“小说的主旨是超越的生活的意志的胜利。”这是对福贵这样的人物的赞扬吧，是对超然一切悲苦的生存态度的肯定吧。
—— 作家的使命不是发泄，不是控诉或者揭露，他应该向人们展示高尚。这里所说的高尚不是那种单纯的美好，而是对一切事物理解之后的超然，对善和恶一视同仁，用同情的目光看待世界。
余华 活着 的名家评析
《活着》的经历
正如一条颠簸在大海中的航船，始终会在浪尖与谷地起伏一样，前行在写作之路上的作家们的创作状态无疑不可能稳定如一。余华也不例外。如果仔细分析，就会发现余华在1995年前后，也就他在那篇《活着》的创作前期，余华的文学创作进入了一个很微妙的时期。
首先，我们跨越对经过和原因的猜测和臆断，把目光直接投向1997年，我们会发现余华在那一年做出的一个对中国先锋文坛不啻为一个噩耗的决定：放弃先锋试验。然后我们再回眸身后。这时候就会发现，那实际上在1995年就已经是注定的事情了。这一年，另外两个著名的年轻作家苏童，莫言也作出了类似的决定。余华的告别先锋小说的宣言是："我现在是一个关注现实的作家"而这时恰恰是他继《活着》之后，另外一个长篇小说《许三观卖血记》杀青不久。那么就让我们稍微关注一下这后一部被作者声称为"关注现实"的作品。实际上，它与余华早期作品之间相当明显的变化。或者说，我们会惊异地发现这篇文章与余华早期的《在细雨中呼喊》完全是两种样子。
那么我们再把目光转回到1995年，就会发现余华的唯一兼有现实主义文学和先锋小说特征的作品，就是那篇轰动一时的《活着》。这样说来，《活着》应该是余华创作的一个过渡。
《活着》是余华创作的一个分水岭。一方面我们可通过《活着》继续一个真理：写作是需要天赋的。余华在自己的创作风格转型期间完成了一部伟大的作品。同时，也因为另外一个真理，"写作是不能完全依靠天赋的"，余华的先锋性写作在经过了十多个年头后，于1995年左右的时候彻底陷入了低潮。事实上，这在中国文坛还是具有一定广泛性的。1980年以后露面的作者中，都曾经被先锋的这样的标签贴过，不过他们在90年代前后，悄然进入了他们曾经不屑的主流文学。当然余华等少数几人坚持的时间甚至还要更久一些。
从这个角度说，《活着》是作者在自己进行先锋性文本创新枯竭的时候，寻求出来的一条出路。不过作者自己恐怕不同意这样的观点。从作品本身看，尤其是在作品的前半部分流露出来的很大的随意性可以看出，《活着》不是一部在构思完全成熟后才开始创作的作品。余华有可能象孩子信手涂鸦一般写下一个开头（这个开头如果对照余华的自身经历的话，会发现惊人的真实性，事实上，当一个游手好闲的人是余华写作的最初动因）。
作者在将这个作品雕琢之前，可能称不上是在创作。在余华的创作陷入低迷的时候，写作其实仅仅是一种习惯而已。《活着》是一篇在随意中完成的小说，对于读者和作者而言，与所有好作品一样，是一种偶拾，或者是一个运气。
《活着》是一篇读起来让人感到沉重的小说。那种只有阖上书本才会感到的隐隐不快，并不是由作品提供的故事的残酷造成的。毕竟，作品中的亡家，丧妻，失女以及白发人送黑发人这样的故事并不具备轰动性。同时，余华也不是一个具有很强煽动能力的作家，实际上，渲染这样的表达方式是余华一直所不屑的。余华所崇尚的只是叙述，用一种近乎冰冷的笔调娓娓叙说一些其实并不正常的故事。而所有的情绪就是在这种娓娓叙说的过程中中悄悄侵入读者的阅读。这样说来，《活着》以一种渗透的表现手法完成了一次对生命意义的哲学追问。
在后来的相当长一段时间内，以现实主义为标榜的中国主流文学评论，对《活着》给予了尖锐的批判。例如：认为作者将主人公富贵最终的活着类比为一种类似牲畜一般的生存，并予以唾弃。但是，随着时间的推移，市场，尤其是当海外市场对《活着》给予了高度的评论评价后，有关《活着》的另外一些见解渐渐出现。例如：《活着》是繁花落尽一片萧瑟中对生命意义的终极关怀；富贵的命运昭示着人类苦苦追寻一切不过虚妄而已，结尾那个与富贵同行的老牛暗示一个另高贵的人难以接受的事实：其实人真的只是一种存在，它和万物一样并无意义。追寻，探究的本质不过是一个大笑话而已等等。
事实上，后一种可能是非常大的，因为余华在冰冷中叙述残酷是他的拿手好戏。他就象一个熟练的外科医生慢条斯理地将生活的残酷本质从虚假仁道中剥离出来一样，《活着》用一种很平静，甚至很缓慢的方式，将人们在阅读可能存在的一个又一个向好的方向发展的幻想逐个打碎。这样就会有一个结局：人们就对此书留下深刻了印象。因为阅读是一次心理的恐惧经历。
实际上，这又暗示了中国文学的另外一个事实：以现实主义做口号的现实主义其实是最不敢面对现实的。比如：本质上，人活着本身除了活着以外，并无任何意义。那么如果一定要赋予意义的话，那么唯一可以算作意义的，恐怕只有活着本身了。《活着》的伟大感可能恰恰源于这里。
也正因如此，《活着》就明确了一个内容，活着在一般理解上是一个过程，但是，活着本质上其实是一种静止的状态。
余华想告诉读者：生命中其实是没有幸福或者不幸的，生命只是活着，静静地活着，有一丝孤零零的意味。
《活着》：活着……
寇延丁(12月6日12:20)
以哭的方式笑，在死亡的伴随下活着。
作者余华这样解释“活着”：活着，在我们中国的语言里充满了力量，它的力量不是来自于叫喊，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊和平庸。
所以《活着》的主人公徐福贵在谈到死去的亲人的时候，“眼睛里流出了奇妙的神色，分不清是悲伤，还是欣慰。”徐福贵活着，好像就是为了看着身边的人一个个死去。在这出关于残亡的戏剧上演之前，他夜以继日地吃喝嫖赌，终于在一夜之间由阔少爷变成一文不名的穷光蛋，而他的父亲，在亲手处理掉所有的田产之后，死于由老宅迁到茅屋的当天。破败前的少爷不懂得伤心而破败后的福贵没资格伤心，因为他已经成了佃农，佃种着曾经属于自己的五亩田地。此后的日子里，他亲手埋葬了自己的儿子、女儿、妻子、女婿和年仅7岁的外孙苦根。他身边的人一个个死去了，而他却没有这种“幸运”，他只能活着，因为这是他的命运，一头牛在犁完所有该犁的地之前，一个人在挑足他应挑的担子之前，上天是不会让他的生命提前逃离的。
在失去了其他的亲人之后，福贵与苦根相依为命，他们共同的心愿就是攒钱买一头牛。钱终于攒够的时候，苦根却已经死了。福贵一人买回了牛。那本来是一头正要被宰杀的濒死的老牛，它已经干了很多活受了很多罪，就算不杀它恐怕也活不长了，但是，因为不愿看着老牛在哭，早已不再会哭的福贵买下了它。起个名字也叫福贵。
一过10年，“两个老不死的”———徐福贵和老牛福贵———居然都没有死，他们活着。福贵赶着福贵去犁田，在吆喝福贵的时候嘴里也喊着所有死去亲人的名字，好像他们也都是些驾着轭正在埋头犁田的牛。
生活就是人生的田地，每一个被播种的苦难都会成长为一个希望。他们就是我们自己的驭手，不管身上承受着什么，不管脖子上套着什么，不管肩上负载着什么。
