白中白摄影
白中白摄影是一种摄影技法，通常用于创作黑白影像。它是指在照片中重复使用白色元素的内容，例如白墙、白床单或白衣服等，让图像中的白色元素制造出更大的丰富和深度感。在这种摄影中，白色通常占据图像的大部分区域，这样可以创造出一种非常平静和安静的感觉，同时也可以让人们更加关注主题的细节和特征。白中白摄影通常需要精心构思和拍摄，以充分利用白色元素的精髓来创造出真实而引人注目的影像。
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拍摄黑白照的5个要点，快来了解下
我们在拍摄照片时，除了拍摄彩色照片，黑白照片其实也是我们经常拍摄的类型之一，黑白照不仅可以提升照片的艺术感，同样也可以营造强烈的氛围感，但是如果缺乏指导或者经验积累，很多时候，拍摄出来的照片都不尽如人意，那今天就来和大家分享一些黑白照注意的要点，相信大家通过注意以下的注意事项，增强黑白作品的出片率。
1) 制造反差
在黑白摄影中，对比强度是影响整个画面效果的最重要因素之一，因为黑白的画面中，我们没有办法通过色彩来表现对象，那么就只能通过明暗去构建对比，所以对比度就变成了我们进行构图的重要部分，虽说我们没必要每次都需要找非常强烈的对比，但是我们要知道拍摄场景的对比度会对照片带来什么影响。
2) 不同的打光方式会营造不一样的感觉
在黑白摄影中，如何打光，也会给我们不一样的感觉，比如：正面打光能增加画面的对比度，侧光则易于展现物体的纹理，而来自单一方向的光线则能创造阴影。所以选择合适的打光方式能够为黑白照片增添细节，而失败的打光甚至可影响作品的主题，这是拍摄的小伙伴经常会忽略的地方，所以在拍摄时，尽量留意一下。
3) 寻找轮廓与图案
由于色彩会分散拍摄者的注意力，令轮廓与纹理在彩色摄影中变得比较不明显。但是在黑白摄影中，轮廓与图案往往会获得突出、精炼的描绘。所以，在拍摄黑白摄影时，要小心留意构图中的纹理与图案是否突出。
4) 拍摄风景照时，寻找错落感的天空
如果你经常觉得你的黑白照片中天空显得过于平淡，这个技巧也许会给你一些帮助。当拍摄黑白风景照片时，一定要注意寻找错落感的天空，它能够给予你一些动态感，例如抓住云层之间错落形成最具张力效果的瞬间，即是在暴风雨降临前的天空。暴雨前天空的阴沉也将大大降低天空与地面亮度的高反差问题，让你在黑白照片内保留最多细节。当然作为摄影师的你们，也可以凭自己的感觉去寻找和主题去寻找适当的拍摄时机。
5) 拍摄剪影
之前说说的剪影效果，其实是最能表达黑白，光影的高度差能够突出剪影的特质，黑白更能表达剪影的独特感及反差感。因此，我们不妨试试利用黑白摄影拍摄剪影，也能做出惊人的效果。
每个摄影师都有它们自己的经验和技巧，以上就是我在拍摄黑白摄影时常用的5种技巧，当然，多加练习并自我创作，才能拍出更多令人惊喜的作品。你们都快来尝试一下拍摄自己创作的黑白照吧。
如何拍摄优秀的黑白摄影作品
导语： 我们为什么拍黑白照片?因为没有了色彩的干扰，使得照片完完全全是光和影，大概就是这种纯粹的光影艺术，黑白照片才会那么令人着迷。下面我和大家一起看看如何拍摄优秀的黑白摄影作品。
黑白，Black and white，既对立又统一，是色彩最后的抽象，能够用来表达富有哲理性的东西。黑色代表神秘，未知，沉重，永恒的沉默;白色代表公正，纯洁，超凡，无尽的可能。
不同的黑白照片总能引起人们不同的感受，那是一种无声的敬畏，是一种奢望的简单，是一种等待中的平静，不要大起大落，没有大悲大喜，我们用黑白色的眼球去静观这彩色的世界。
从世界上第一张黑白照片诞生的1826年至1928年第一种彩色胶片软片的研制，这100多年间为黑白摄影的发展打下了坚实的基础。
而在现在数码横行的年代，黑白摄影，它绝不仅仅只是彩色照片去色那么简单，它讲究影调、对比、明暗、黑白灰的关系，讲究层次过渡的均匀、画面的通透、成像的稳重，甚至从中我们可以看出画面透露出的一股深邃，下面我就来从各个方面来谈一下本篇的中心，当看黑白照片时我们到底在看什么，黑白照片的好到底好在哪?我们自己如何去拍摄优秀的黑白作品?
Ⅰ Contrast 反差
反差是影像黑白密度差别、被摄景物明暗差别。
黑白照片中的'，反差的表现主要是黑白灰色阶反映出来的不同相对亮度，白色越亮、黑色越暗，对比度就越高，灰色则是起到均衡黑白之间的过渡作用，高反差和低对比度的照片都有各自的独特魅力，像日本摄影家中平卓马、森山大道便是以高反差著称的。
对于反差对影像的影响问题，个人认为，高反差的影像看起来会比较硬朗，轮廓分明，尤其在光影交融中，那种极致到歇斯底里的对比度仿佛把影像推到了，像雕塑，像丰碑，一样永驻。而低反差的影像更多的像是一种温柔的默片，云里雾里，朦朦胧胧，不需要说话，就能经历过影像中故事一样，和作者感同身受。
Ⅱ Grain 颗粒
颗粒，可以说是黑白照片的精华了，颗粒对照片的反差、明暗都有影响，恰到好处的颗粒会为作品增色不少，是黑白照片魅力的外现，我想这也是为什么大家在数码领域后期模仿所谓老照片的颗粒质感的原因吧!
当然，在这里要注明一下，黑白负片的颗粒质感是有别于数码照片中的噪点的，前者带来的机理、质感是起到积极作用的，极致的颗粒让照片看上去更像是古典的画意派，而噪点是因为光线问题产生影像的粗糙部分，为影像带来消极的影响。
Ⅲ Dark 暗角
暗角，在摄影中对着亮度均匀景物，画面四角有变暗的现象，叫做“失光”，俗称“暗角”。暗角主要产生的原因有三：一是广角镜头边缘亮度随着视角变大急剧下降，二则变焦长焦镜头镜片较多，部分镜片直径缩小，造成边角成像光线不能完全通过，降低了边角的亮度，三是由于边角的像差较大，为了提高像质，某些镜片的边缘专门设置的光阑有意挡住部分影响成像质量的边缘光线，造成边角失光。
虽然说，暗角的产生是由于种种工业设计的弊端和光的现象导致，但暗角一定就是坏的麽?我们不能直接去定义它的好坏，不能盲目的说有暗角就一定不好，关键在于是否能够良好的驾驭它，比如有时候合适的暗角恰恰就会使整体照片变得深邃，欧洲著名时尚摄影师让.卢.西伏说过，如果他的照片没有暗角，会感觉有些东西从照片的边缘溜走了。摄影大师安塞尔.亚当斯也一再强调，一定要在图片中保留暗角，如果没有，他会在暗房印刷照片时加入。由此可见暗角这东西也并非一无是处，尤其在黑白摄影领域，其起到积极的作用更是不容小觑。
Ⅳ Tone 影调
到底什么是影调? 影调是黑白摄影的造型手段和技术概念，是指在照片，负片或透明片上能够区别于较亮或较暗部分的任何均匀密度区。
从黑白摄影来看影调的主调可以分为三类：高调、低调、中调(灰色调)。不同的影调有其不同的感彩，如高调的明快、淡雅，低调的庄重、深沉，中间调的和谐、平稳等。影调只有与具体的形象、物象相结合，才能赋予作品以鲜明的、生动的感染力。
一、高调
高调给人以光明、纯洁、轻松、明快的感觉。比较适合于表现妇女、儿童的形象。风光照片中的恬静，商品摄影中的素雅洁净，高调摄影一般采用较为柔和的、均匀的、明亮的顺光。有时会觉得它空虚、肃穆、素淡、哀怨，有时又会觉得如同轻音乐、抒情诗一般，根据内容的不同，传达给人们的感彩也会不同。
二、低调
低调的作品有时让人感到坚毅、稳定、沉着、充满动力，有时又会觉得黑暗、沉重、阴森森。低调表现的感彩比高调更强烈、深沉。它伴随着作品主题内容的变化，显示着各自不同的面目。在人物表现中通常用在老人，威信很高的长者，当然也可以表现性格深沉的年青人等等。表现物像的有雕塑群，纪念碑，古建筑中的庙宇等。
三、灰色调(中间调)
灰色调有其独特的魁力。基调的性格特征不很明显。但画面层次丰富、细腻，它往往随着画面的形象、动势、色彩、光线的不同而呈现不同的感彩。它讲究用光，一般为多光源综合配置。用灰色调来表现大自然的景观是很理想的。灰调善于模糊物体的轮廓，造成柔和的、恬静的、素雅的秀美，它又有表现雨、雾、云、烟的专长。
Ⅴ Filter滤镜
黑白胶卷曝光后在胶片上的成像是以银盐的不同密度呈现的，与彩色胶卷以染料呈现有所不同。银盐的密度是曝光量决定的(不考虑冲洗因素)，因此在同等亮度下的不同波长光线的通过量不同，就形成了色阶。这是正常情况下的黑白胶卷成像。阻止或加强某种波长的光线通过，形成的色阶就会发生变化，这就是滤镜的作用。
不同滤镜对拍摄的照片影响不同，如果你记不住那些复杂的作用、效果，只要记住成色的原理即可推算，滤镜只让同色的光通过，互补色完全阻档，互补色左右的阻挡依次减少。例如下图中，某色的滤镜，对其对侧的光阻挡最大，左右依次递减：
以红镜为例，只让红光通过，而对绿光阻挡最大，蓝光亦受很大程度阻挡，因此，拍摄蓝天拍云时，蓝天部分光线通过少，导致蓝天部分在胶片上曝光少，而白云部分中的红光可透过，导致胶片曝光，这个胶片显影处理后，蓝天部分是透明，白云部分银盐密度大，印到相纸上正好相反，蓝天部分曝光多，天色黑，而白云部分曝光少，相纸上是白色，形成了颇为夸张的衬托效果。例如下面这样。
不过，如果景物中同时有红色物体，则要注意红镜不会阻挡它，结果在胶片上曝光较多，而在相纸上红色物体则变成了白色物体，可能会带来问题。
因为红色会最大程度阻挡绿色，而蓝天白云的风光又经常有大量的绿色，结果是绿色部分容易死黑，因此红色用起来实际上要慎重，经常用黄镜或橙镜替代红镜。
所以，综上所述，虽然得到黑白图像是件极容易的事，但学会控制好黑白影调、层次还需要认真的研究一番才行，这就是要靠自己常年积累的结果了。
教你如何拍摄黑白相片
很多人也认为黑白照可以提高照片的艺术感，也可营造出强烈的气氛。那么黑白相片如何拍摄呢?下面我为大家解答一下，希望能帮到您!
1、认识反差
在黑白摄影中，对比强度是影响整个画面效果的最重要因素之一。因为在黑白的画面中，无法依靠色彩来分别拍摄对象，对比度就成为了要寻找的构图线条。虽则说不必在每次拍摄时都寻找强烈的对比，但也至少应该了解，拍摄场景的对比度将对照片会产生怎样的影响。
2、注意光源
正面打光能增加画面的对比度、侧光则易于展现物体的纹理;而来自单一方向的光线则能创造阴影。正确的用光能够为黑白照片添光彩，失败的用光则会有可能扰乱作品的主题。这是不少初学者忽略了的部分，各位必需留意。
3、寻找轮廓与图案
由于色彩会分散拍摄者的注意力，令轮廓与纹理在彩色摄影中变得比较不明显。但是在黑白摄影中，轮廓与图案往往会获得突出、精炼的描绘。所以，在拍摄黑白摄影时，要小心留意构图中的纹理与图案是否突出。
4、寻找具有动感的天空
如果你经常觉得你的黑白照片中天空显得过于平淡，这个技巧也许会给你一些帮助。当拍摄黑白风景照片时，一定要注意寻找“具有动感的天空”，例如抓住云层之间错落形成最具张力效果的瞬间，即是在暴风雨降临前的天空。暴雨前天空的阴沉也将大大降低天空与地面亮度的高反差问题，让你在黑白照片内保留最多细节。当然这只是其中一个例子，摄影师也可凭自己的感觉与主题去寻找适当的'拍摄时机。
5、拍摄剪影
剪影往往最能表达黑白，光差能够突出剪影的特质，黑白更能表达剪影的独特感及反差感。因此，新手不妨试试利用黑白摄影拍摄剪影，也能做出独特的效果。
拍摄黑白摄影并非只得以上所讲的5种技巧，但对于初学者而言，于拍摄时能参考一下的确能令拍摄事半功倍。当然，多加练习并自我创作，才能拍出更多令人惊喜的作品。你们都快来尝试一下拍摄自己创作的黑白照吧。
摄影机如何拍黑白教程视频
怎么用单反拍黑白照
1、用RAW格式拍摄很多摄影新手也没有拍摄RAW档的习惯，虽然RAW档体积比较大，但容许后期微调的程度大(如调整曝光、对比、饱和度等)，对于拍摄数码黑白相片特别有用，因此建议拍摄时选用RAW或RAW+JPG的格式作储存。
2、按相机显示屏左上角的MENU钮，用方向键上下翻页至”润饰菜单“再选择”单色“，里面就有黑白、棕褐色、冷色调的选项，选黑白就是拍黑白照片了。
3、单反在拍摄模式里设置为单色即可拍出黑白照，就是相机拍摄情景中的预设里面有一个单色。单反数码相机就是指单镜头反光数码相机，即Digital数码、Single单独、Lens镜头、Reflex反光的英文缩写DSLR。 手机有自带的滤镜功能，可以使用黑白滤镜拍出黑白照片；可以使用类似于美图秀秀的手机软件，也可以用美图秀秀软件的黑白滤镜拍照，这样拍出的照片也是黑白的。 可以通过滤镜拍摄黑白照片，操作方法：进入相机--点击三个圆形的图标或滤镜选择界面--点击“黑白”、“默片”或“卓别林”滤镜，然后拍照即可。更多使用疑惑可进入vivo官网--我的--在线客服--输入人工，咨询在线客服反馈。 视频怎么剪裁 首先进入相册里进入要剪辑的视频点击编辑，如下图所示。然后点击裁剪，如下图所示。随后拖动的竖杠来裁剪视频的长短。最后点击右下角的勾勾即可保存。 可以直接就在相册里操作，首先找到需要剪裁的视频。手指点一下此视频，把视频展开，全屏展示。然后，再点一下视频。在屏幕的底部这里有一行菜单，我们点：编辑。转到编辑界面；在这里，可以看到有一个时间线。 剪辑视频的方法和步骤如下：剪辑视频主要有如下两种方法：方法打开视频文件所在文件夹，将视频文件直接拖曳到爱剪辑“视频”选项卡即可。 先微信搜索视频裁剪切小程序（为保个人隐私，部分区域打码）。打开小程序，点击选择视频按钮。点击裁剪按钮，对视频进行画面裁剪，裁剪框可以自由移动、大小可以自由调整。 第一步，在pr的程序界面导入你的视频素材，将这个素材拖到右边剪辑栏里。（如下图所示）第二步，点击工具栏里面的剃刀工具，剪切掉不需要的视频段落，鼠标右键单击这个段落。 具体步骤如下：点击打开照片；找到想要剪辑的视频；点击右上角编辑；拖动左右两标的箭头，调整到想要的开头与结尾；点击完成；点击存储为新编辑；即可看到剪辑完成的视频。 如何拍摄黑白中带彩色的照片 这种黑白带彩色的照片，是后期采用图像处理软件制作出来的。手机还没有那么强大，目前没有发现有这样的手机可以运行高些的图像处理软件，来处理成这样效果的照片。 打开PS，将需要变成黑白的照片拖进PS里面。并复制图层（为出现错误，有可修改的余地）点击“图像”—调整—去色，之后图片就变成了黑白色。 这里提供一种方法：先拍出彩色的效果来，然后后期制作。PHOTOSHOP：打开，复制一个图层，上面那层图像》调整》去色，变成黑白的了。之后用橡皮，把想要的颜色部分擦掉。 第二步：这是最关键的一步，也是最简单的一步。把拍好的底片利用带有负片功能（目前大多数智能手机自带图片编辑功能上都会有）的APP，转制成彩色图片，这样就完成了。 艾丽莎摄影机拍黑白怎么拍? 1、可以通过滤镜拍摄黑白照片。以原始格式拍照许多人无法以最少的处理量来拍照，或者只是不想使用这种格式而是以某种方式将颜色转换为黑色，如果相机中可以使用RAW格式，则需要使用该格式。 2、方法如下：认识反差在黑白摄影中，对比强度是影响整个画面效果的最重要因素之一。因为在黑白的画面中，无法依靠色彩来分别拍摄对象，对比度就成为了要寻找的构图线条。 3、点开手机上自带的【相机】App，进入拍照模式。点击相机界面右上角的按钮，选择滤镜。在弹出的滤镜中，往右侧一直滑动。 4、通常黑白银盐胶片可以表现的是7个区域左右，彩色负片大致可以表现6区，彩色反转片和DSLR的CCD大致可以表现5区，而一般的普及型小数码大概也就可以表现4~5区了。 5、回归摄影的根本-找出画面中的点、线、面。这是构成画面的三种元素，找出三者在画面的关系，例如它们之间的互动、位置、关联等，并以恰当的构图方式安排这些元素在相片中的位置。 6、首先我们打开单反相机的菜单。在菜单皮肤中找到“照片风格”，找到后点击进入，然后将风格模式设置为单色（“单色”就是写有大写字母“M的选项）。设置完成后就可以拍摄出黑白照片了。 如何拍摄黑白相片 1、寻找具有动感的天空如果你经常觉得你的黑白照片中天空显得过于平淡，这个技巧也许会给你一些帮助。 2、可以通过滤镜拍摄黑白照片，操作方法：进入相机--点击三个圆形的图标或滤镜选择界面--点击“黑白”、“默片”或“卓别林”滤镜，然后拍照即可。更多使用疑惑可进入vivo官网--我的--在线客服--输入人工，咨询在线客服反馈。 3、拍摄黑白照片的入门技巧拍摄RAW格式摄影：Vincent_AF很多摄影新手都没有拍摄RAW格式的习惯。 4、打开手机进入系统后，选择手机的相机应用进入。在相机拍摄界面，选择上方的滤镜图标。之后，在下方的滤镜中，选择硬象的滤镜。点击以后，可以看到画面就变为黑白的效果，选择下方的拍照图标。 5、手机有自带的滤镜功能，可以使用黑白滤镜拍出黑白照片；可以使用类似于美图秀秀的手机软件，也可以用美图秀秀软件的黑白滤镜拍照，这样拍出的照片也是黑白的。 6、回归摄影的根本-找出画面中的点、线、面。这是构成画面的三种元素，找出三者在画面的关系，例如它们之间的互动、位置、关联等，并以恰当的构图方式安排这些元素在相片中的位置。 如何拍出黑白照片如何拍出很有质感的黑白照片 其实在看一些摄影展的时候，你会发现一张黑白照片会给你带来很大的震撼。世界上很多知名的摄影作品都是以黑白照片的形式发展出来的。如果你想成为一名摄影师，学习如何拍摄黑白照片就显得尤为重要。那么如何拍出质感好的黑白照片呢！ 有人说这是因为黑白摄影诞生的早，但我们考虑到，到目前为止，彩色照片的总数应该大于黑白照片，所以这个理由并不是特别充分。 经典黑白照片加色彩后，还是那个味道吗？ 黑白摄影，很容易产生威严感，让人产生敬畏感。那么在拍摄自己的时候，一张黑白照片应该考虑哪些角度呢？ 影子曲调 “阴影色调”可以说是一张黑白照片的色调。它是指照片、底片或透明胶片上的任何密度均匀的区域，可以从较亮或较暗的部分区分出来。 从黑白摄影的角度来看，影调的主色调可以分为三类：高调、低调和中调(灰色调)。 (1)高姿态 高调给人一种明亮、纯粹、轻松、明快的感觉。 更适合表现妇女儿童的形象，也能传达风景照中的静谧和商品摄影中的优雅干净。 摄影：佩德罗路易斯拉奥塔 高调摄影一般采用柔和、均匀、明亮的灯光。 (2)低调 低调的作品有时会让人觉得坚定、稳重、平静，有时又会让人觉得阴暗、沉重、阴郁。 摄影：拉里托威尔 随着作品主题和内容的变化，呈现出不同的面貌。在人物表现上，通常用在老年人、威望高的长辈身上，当然也可以表现出性格深沉的年轻人，等等。 古建筑中有雕塑、纪念碑、寺庙等等。 作者埃里克金 布鲁克斯山脉以东的边界景观。摄于美国阿拉斯加的北极国家野生动物保护区。2009.萨尔加多 (3)中间调整 中音的性格虽然不明显，但画面丰富细腻，往往以不同的意象、色彩、光线呈现不同的情感色彩。 1967年捷克斯洛伐克，作者考德卡 它讲究用光，一般配置多个光源。用灰色调表现自然景观最理想，擅长模糊物体轮廓。还具有表现雨、雾、云和烟的专长，体现了静、柔之美。 日本北海道中别村，2004。迈克尔肯纳 像徕卡MM黑白机系列，色调描写特别细腻，因为它的传感器没有二色性滤镜，对光的敏感度更好，也能感知细微的光线，所以层次更多。 徕卡M246752AA，9.51-125siso320，OlrKjenne制造 再放大一点看细节(点击下图查看): 虽然已经被微信压缩了，但还是能看出来，远处的雪山，近处的河滩，波光粼粼的湖面，灰度层次相当丰富； 看不同位置的招牌光影变化，有污渍。放大后的细节依然锐利，细微的层次过渡都能表现出来。果然，M246与APO镜头不同！ 反差异 对比度是指图像的黑白密度差异和拍摄场景的明暗差异。 在黑白照片中，对比度主要是黑、白、灰度相对亮度的不同。白色越亮，黑色越暗，对比度越高，灰色起到平衡黑白过渡的作用。 森山大道摄 一般来说，高反差的形象会显得硬朗，轮廓分明，有很强的雕塑感。 爱德华韦斯顿的《青椒》系列也是高反差的代表。 低对比度的影像更像是一种温柔的无声电影，在云雾中朦胧。 拍摄时应该如何处理反差？ 其实没有完整的法律。这取决于你想表达的情感。 一般来说，风景、街拍、静物处理成高反差，会更有层次感、立体感和戏剧性冲突； 徕卡M246752AA由OlrKjennerudf5.61-250s是 徕卡M246蔡司214.5OlrKjennerudF460年代是 拍摄人像时，降低对比度会使人物形象变得生动 英国女王伊丽莎白二世，1951年。优素福卡什的照片。 当然，这不是绝对的。很多人喜欢突出人物的性格和氛围，会刻意提高对比度。 温斯顿丘吉尔。优素福卡什的照片。 拍摄技巧 还有一些更实用的技巧来自博客“Hi-Fi摄影部落”，其作者边肖HIFITAM为徕卡用户做了一些优化： 寻找光影，忽略色彩。 虽然我们用眼睛看到的一切都是有颜色的，但是在拍摄黑白的时候，不要被事物的颜色所干扰，要注意画面的明暗和对比度。 我们在拍彩色照片的时候，往往会被一些事物的颜色所吸引，而拍黑白照片的时候却做不到这一点。 徕卡M246282.8，f43sISO320 把照相机的屏幕预览调到黑白。 使用旁轴取景不容易想象出黑白效果，可以使用屏幕或电子取景器实时取景；这有助于我更好地想象我面前的彩色照片拍成黑白照片会是什么样子。 如果你以前拍摄彩色的，你会更熟悉黑白拍摄的想法。 注重画面的构图、线条和事物的形状。 拍摄色彩时，我们可以少关注画面的构图(虽然也要注意)。毕竟颜色本身才是最重要的。 但是拍黑白的时候一定要注意画面构图，事物的线条和形状，因为黑白照片是没有色彩的，会凸显画面构图的重要性。 提高了黑白之间的对比度。 这是个人喜好。我认为高对比度的黑白是突出照片情绪的重要方式(想想森山大道、安德斯彼得森和雅各布奥伊索博尔的高对比度黑白照片)。 当然，不同的情况也适用于不同的对比度，比如风景和扫街，用高对比度ok，但如果拍的是女生，还是老老实实降低对比度吧。 善用曝光补偿。 一般白天拍摄黑白的时候我会适当调整曝光补偿，尤其是太阳很猛的时候。我可以考虑把曝光补偿降低一档甚至两档(晴天中午可以考虑把曝光补偿降低两档)。 当然这也是个人喜好问题，因为我不太喜欢曝光过度的天空(死白的天空)。白天瞄准地上的东西测光，天空肯定会曝光过度。 坚持了一会儿。 很多摄影师经常把黑白和彩色照片混在一起拍，或者同时拍彩色照片。 我的看法是黑白和彩色的拍摄思路不一样，意义也不一样，所以不建议你黑白都拍(至少不要同时拍)。 徕卡M24621f3.4，f163siso320，作者OlrKjennerud 徕卡M246ZM35f1.4过滤器，由OlrKjennerud 黑白图像是摄影的起源，比彩色图像早一百年。虽然拍一张黑白照片很容易，但是控制最重要的对比度和色调真的需要认真学习。 摄影师必学的摄影锦囊：黑白摄影拍摄技巧 如今丰富的色彩世界偶尔会追寻一丝纯粹，看惯了这彩色也就愈发追寻黑白影像的层次之美。摄影的起源就是从黑白影像开始，黑白摄影沉稳内敛，最能表现 淳朴的情感。老一辈摄影师都是拍摄黑白胶片作品，他们被我们当做学习典范，例如摄影史上殿堂级人物安塞尔?亚当斯，将黑白摄影推向登峰造极的高度。正因为 有榜样，黑白摄影便成为永恒的经典。 安塞尔·亚当斯摄影作品 黑白照片独特优势 拍摄一张黑白照片首先要考虑一个问题：“这个画面最出彩的是色彩还是其他因素?”不是拍摄所有画面都适合黑白，主要看色彩的时候，拍成黑白则毫无生命力。如果主要表现的是画面的构图、光影、内涵，那么黑白照片是个很好的选择。 以下图为例，一个孤独的身影在画面中，道路弯曲向远方延伸，在这样的背景环境下暖色的灯光没有强烈表现力，黑白更能凸显想要表达的空寂情感，从色调上就更加直观，黑白的魅力表现透彻。 黑白效果处理前后对比 那么黑白照的独特优势有哪些呢? 1、过滤杂色，突出主题。单色的世界里色彩不复存在，欣赏照片更容易把注意力放到画面想表达的情感或主体上。 2、简洁构图，更加纯粹。黑白灰三色加上明暗，更能形成较大反差。大反差的画面简洁，也更干净。 3、光影变幻，突出层次。纹理更强的物体或者光影更加丰富的画面更适合拍摄黑白，黑灰明度变化丰富层次。 4、纪实摄影，烘托气氛。纪实摄影是摄影中的一大门类，黑白更能展现纪实情怀，例如拍摄老胡同、故事性人物。 黑白摄影拍摄技巧 普通照片达到黑白效果的途径主要有两个：相机的创意滤镜和后期处理。 一、相机滤镜——黑白颗粒 微单或数码相机这类趣味性较强的便携相机通常都有创意滤镜功能，“黑白颗粒“创意滤镜效果就可拍出黑白底片画面质感。我们以佳能EOS M10为例： 1、 屏幕左上角触屏点击拍摄模式菜单。(方法一) 点击机身上MENU菜单键，点击第一条设置——拍摄模式。(方法二) 2、 选择最后——黑白颗粒。 3、 在黑白颗粒滤镜模式下，可根据拍摄情况调节曝光。 佳能EOS M10根据用户使用习惯设计，以上步骤全部触屏完成即可。 不同级别不同效果 在拍摄时可设置三种滤镜拍摄级别，分别为弱、标准、强，可根据具体拍摄情况调节反差。 方法：拨动快门键周围的拨动盘，观察屏幕上的级别变化显示，设置滤镜强弱级别。 若拍摄环境光线较强，光影效果不明显，则把黑白颗粒滤镜级别设置为强;若拍摄环境光线较暗，画面阴影较多，则选择弱级别黑白颗粒滤镜。 弱、标准、强拍摄级别效果 二、PS后期处理 除了使用滤镜直接拍摄出黑白照片外，我们还可以通过电脑对照片进行Photoshop软件后期。后期调整更容易达到自己预期的效果，可以细致调整照片。 1、 打开想要处理的照片，并复制一层。 2、 点击图像菜单-调整-黑白。 3、可进行更细致的明暗调整。 黑白摄影tips 为您介绍几点黑白摄影的拍摄方法，注意到以下几点会让你的黑白照片拍摄过程简单，效果出彩。 1、线条、构图是王牌。线条用来引导注意力到特定方向，构图及线条影响整体内涵。 2、留意光线的变化。黑白摄影主要靠明暗变化，根据被拍摄物体要表达的内涵确定拍摄时间。例如侧光拍摄人像能有阴影的明暗变化，单一光源没有立体感。 3、人文纪实画面需简洁。人物在背景中本身就是带有动力和生命力的画面，若要设计成相对安静的效果，背景应简洁，突出人物主体。 4、寻找轮廓和纹理。彩色照片往往颜色更容易成为焦点，因此轮廓和图案常常被忽视。黑白摄影的重要细节就是轮廓纹理。 摄影人多多少少有点黑白摄影情节，人们执着于经典，喜爱黑白摄影的高度抽象。没有了色彩的干扰，画面的线条、结构、光线等因素就能产生更强烈更深刻的表现力。读完全文希望你学会方法，用小小的微单也能拍摄出完美的黑白大片。 本文地址： http://www.siweiw.com/sjinfo7422.html 黑白人像摄影教程 导语 ：彩色主宰了人们几乎所有视觉领域，为什么黑白照片依旧在摄影中如此受欢迎呢?因为经典的力量不容忽视!这里我们将教你如何用黑白来看待世界，拍摄出经典的黑白肖像作品。 01 黑白单色看世界 很多的摄影师都非常喜欢黑白色调，因为作品没有了色彩，会让欣赏照片的人更关注这张照片中的构图和光线。看黑白的世界就意味着去观察这个世界的光线和结构：观察人和物体是如何被光线照亮的，通过观察发现人或者物体是在什么样的明暗效果和构图中才能够脱颖而出，或者怎样才能让人或者物体融入环境。 02 寻找高光和阴影 所有的色彩都被转换成了灰色的影调，此时你要仔细思考颜色是如何突出了物体的对比效果。比如说，一个柠檬会在一堆橙子中显得非常显眼，但如果颜色去除掉之后，如何才能让它脱颖而出呢? 答案就是：我们要寻找高光和阴影的对比。 在被摄主体和背景之间寻找明暗对比 03 主体与背景的亮度差异 想要攻克人物肖像，最基本要把握两大要素：主体和背景。在彩色照片中，人们只需要找一个蓝色的背景墙或者是一片鲜艳的.花丛，就可以让人们从背景中脱颖而出。但是在黑白摄影中，这取决于对主体和背景的亮度。例如，你的人物主体站在树荫下，而背景则是阳光照耀下的花丛，这就会意味着人是前景，而花丛作为背景会很亮。 显而易见， 若把主体放在阳光下，把背景的花丛放置于 阴暗处，此时拍出来的效果，则是背景的光线会显得很暗。所以要思考的问题不止这一点：同时还要考虑光线的分布问题，前景与背景在画面中的比例，以及如何解决高光和阴影的问题。 04 保持犀利的眼光 拍摄人像，无论彩色或黑白，都要牢记几个基本原则。首先，最应该关注的地方就是人物的眼睛，要时刻注意人物眼睛是否清晰度。其次，在使用三分法来拍摄人像时，人物的眼睛可以在三分线的交汇处，这样构图比较常规。 使用黑白色调来拍摄，让婴儿的眼睛显得更加有神和灵动。 TIP：如何设置相机，进行黑白色调的拍摄 使用相机的单色模式进行拍摄，可以帮助你直接完成黑白照片的拍摄。 01 使用RAW格式进行拍摄 RAW格式文件可以完整地记录色彩信息，没有参数是不可以改变的。通过微调之后，依旧可以让照片保持色彩。在拍摄之后，你可以使用Adobe Camera Raw或者Lightroom进行处理。 02 转换单色模式 大部分的数码相机都有单色模式的设置，在尼康相机中，这项设置在“设定优化校准”的菜单下面，佳能相机是在“色彩风格”的菜单中可以找到。你的相机屏幕会直接显示出单色色调的效果。 03 详细设置 在单色设置中会有几个微调的选项让你所拍摄的人物的肤色有所改进。除了调整亮度和对比度之外，你还会发现彩色滤镜的选项。他们的功能就如同镜头前叠加的滤镜的效果一样，会帮助你改变场景的色彩及明暗度。 黑白人像的摄影技巧 黑白人物摄影技巧一 1. 背光 逆光照片就是被摄体背着光源所拍摄出来的轮廓影像效果，当光线从被摄物的后面照过来时，如果你就此曝光，被摄物就会变成一个黑色的剪影。 如果光源处于高位，就会在被摄物件的顶部勾勒出一个明亮的轮廓，例如模特儿的头发，制造出一种戏剧化效果，被叫做轮廓光。采用逆光，背对光的剪影物体，可以创造出既简单又有表现力的高反差影像。 拍摄逆光剪影照片，常常用日光作光源，但也可以根据摄影师的方便或喜好用任何光线作光源。 2. 正面光 因为光线从正面射在被摄体物件上，由于正面光制造出一种平面的二维感觉，因此通常被称为平光。 正面光可以是低位的，像清晨或傍晚的'太阳;也可以是高位的，像正午的太阳。 每种位置都产生出不同的效果。 光线在模特儿的正上方，很匀称地射在模特儿面部和身上，我们可以很清楚地见到她的五官、头发及衣服的层次及质感。 3. 侧光 侧光一般泛指侧面的光线，可以有很多角度产生，最常用的是45°。 在室内拍摄人像使用的主要光线多数为斜侧光，它除了能产生良好的光影对比外，还能特出主体的丰富影调和立体效果。 尤其是45°侧光通常被看作是“自然光”，许多人认为是人像摄影的最佳光线类型。 4.顶光 顶光是比较难运用的光线。 光线通常在被摄体的头顶，阴影深重而强烈，因此拍摄时要留意调节模特儿的面向。 主要突出模特儿的帽子和侧面的轮廊，尤其是加强鼻子的高度;头顶的光线打在模特儿的身上形成不同的光斑，营造特殊的戏剧效果。 黑白人物摄影技巧二 肖像拍摄重点 ——在拍摄人物肖像的时候，会先观察任务的面部轮廓和皮肤的质感，由此来决定用何种光线来营造何种影调，从而来凸现这种肌理的质感，所以把皮肤的质感，画面的影调，人物的情绪，称作黑白人像的三部曲。 在拍摄肖像的时候，看上去如此简单的黑白灰会很好的表现出模特的特质，在拍摄黑白人像多用恒定光线或者是半柔硬的光线比如透伞，雷达罩等，这样做就可以让模特面部均匀受光，保证高光和阴影的区域都有比较好的细节呈现。 拍摄影调 黑白肖像作品中，影调也是非常重要的一个因素。我们可以通过影调的表达，让模特和作品的气质契合在一起。一般把黑白摄影分为高调和低调。根据模特固有的气质和形象来选择所谓的高低调子。沉稳、内敛的一般选择低调来进行拍摄，而张扬、干净的可以用高调来表达。当然有的时候，也会反其道儿行之，让人物的性格，形象和调子发生碰撞，有时候作品比预先设计的更加震撼，所以无论高调还是低调，处理好细节很是重要。 人物情绪 人物情绪的把握来源于你的1/125秒，这里说的是自己的1/125秒，而并非快门的速度，抓拍虽然会忽视一些细节，在告诉模特倒数3秒的前后一秒或者感觉到位的一瞬间按下快门，而并非让其做好准备等待3，2，1那一刻，因为经验告诉我们那一刻，他一定是死掉的，完全没有任何意义，希望大家可以去观察人物线条的美感和角度带来的视觉感受，并非为了摆拍而摆拍。 黑白世界 探索黑白摄影的魅力？ 黑白摄影的魅力在于它能够突出主题的形态、纹理、光影和构图等方面，同时也能够深刻地传达出主题的情感和意境。黑白摄影能够使观众更加专注于主题的表现，而不是被色彩所干扰。它能够帮助摄影师更好地表达自己的想法和感受。 黑白摄影的魅力在于它能够突出主题的形态、纹理、光影和构图等方面，同时也能够深刻地传达出主题的情感和意境。黑白摄影能够使观众更加专注于主题的表现，而不是被色彩所干扰。它能够帮助摄影师更好地表达自己的想法和感受。 黑白摄影在不同领域都有着广泛的应用。它被用于纪实摄影、人像摄影、风景摄影、建筑摄影和艺术摄影等领域。在纪实摄影中，黑白摄影能够更好地表现出主题的真实感和历史感。在人像摄影中，黑白摄影能够突出人物的表情和肌肤质感。在风景摄影中，黑白摄影能够更好地表现出景色的纹理和构图。在建筑摄影中，黑白摄影能够更好地表现出建筑的线条和结构。在艺术摄影中，黑白摄影能够更好地表现出艺术家的创意和风格。 黑白摄影在不同领域都有着广泛的应用。它被用于纪实摄影、人像摄影、风景摄影、建筑摄影和艺术摄影等领域。在纪实摄影中，黑白摄影能够更好地表现出主题的真实感和历史感。在人像摄影中，黑白摄影能够突出人物的表情和肌肤质感。在风景摄影中，黑白摄影能够更好地表现出景色的纹理和构图。在建筑摄影中，黑白摄影能够更好地表现出建筑的线条和结构。在艺术摄影中，黑白摄影能够更好地表现出艺术家的创意和风格。追问 网页链接 网页链接 网页链接 网页链接 网页链接 网页链接 拍好黑白摄影8个小诀窍 导语： 每次欣赏许多街拍或纪实摄影大师作品时，总是对他们写实 性格的黑白照片印象深刻吗?大家在摄影生活中，难免会碰到特别想用黑白色调呈现的特定题材，究竟拍摄处理黑白影像和一般彩色影像 有什么不一样的技巧呢?且一起来看看这几招对你有没有帮助吧! 高对比度度的光影呈现 失去色彩的黑白摄影作品，常常以高对比度度来制造强烈的反差效果，给读者留下深刻的印象，亮部的白、暗部的黑，让被摄物的轮廓更鲜明的呈现，给人以石膏像的艺术感。 丰富多变的灰阶阶调 若说只有单纯的黑与白，无法很好地还原出真实世界的立体感，而其中不同浓度的灰阶变化，能让画面呈现更多的细节。尽管高对比度度制造出的反差感能给人视觉上的冲击，但灰阶在细节的描写上也是必不可少的。 注意利用物体光影的线条和形状来构图 黑白摄影在构图上，就某些面相来说，更加讲究图形线条的组合，人物剪影与建筑环境形体的线条相互搭配，能带给读者非同一般的视觉感受。除了留意观察事物光影的奇妙搭配外，也可多捕捉一些有趣的'几何花纹，制造图画一般的视感。 注意画面噪点的抑制 一般拍摄黑白作品，是建议可以低ISO值的设定来进行，这样能让被摄物的主题轮廓更加清晰，但在低光环境中多少还是会需要调高ISO值来保证安全快门、加速对焦等拍摄问题，这时，就必须注意噪讯的产生。有人说黑白照片不是有的也很讲求所谓的「粒子」感，但请别天真的以为噪讯和粒子感是同一件事情。当然现在不少相机都有抑制噪讯的功能，大家也可妥善利用。 尝试将长曝光与黑白摄影结合 不管是夜晚繁忙街道、车轨或是天上的星轨，往往拥有与白天不同的光线效果，因为夜晚光线较弱的关系，较容易产生高反差的画面，且在夜色的衬托下，光线效果会更加明显，日本摄影师广川泰士的「TIMESCAPE无限旋律」系列星轨作品就十分特别。 拍人像时尽量用干净简单的背景 前面有提到，黑白摄影的迷人之处有一部份在于高反差的视觉效果，而在黑白人像拍摄的表现上，为了凸显人物主体，一般会选择较简单、甚至单色的背景来作搭配。如果背景实在过于杂乱又无法「整理」，亦可采用大光圈镜头进行拍摄，以浅景深的方式让人物背后的景色模糊化，达到将人与景分离的目的。 使用偏光镜协助拍摄 在拍摄玻璃橱窗、窗外景色、水面时，有时会受反光困扰，这时若能运用偏光镜解决，能让原来的拍摄景物更加清晰，而去色之后也能使其更加凸显出来。 HDR与黑白摄影结合的完美效果 现在不少相机中都有HDR模式，主要用在拍摄高反差场景时，能通过连拍三张不同曝光值的照片，并机内合成成一张以最终得到曝光平衡的影像，让画面能有更多细节的体现，这样的照片转变成黑白色调时，或许能有不同风格的呈现，有时候还可能带给你出乎意料的视觉感受。
