动画要怎么制作

来源：趣味经验馆 2.05W

1L说的是事实。大型3d动画是很庞大的工程，需要很多人制作，首先你要用3d软件（如：3ds max、maya、XSI等）制作，据我所知，最基础是要建立模型（等于出现外形轮廓），接着就是动作骨络设置并绑定在模型上（等于赋予模型动作表情），绘制材质并

本文我们将从以下几个部分来详细介绍如何制作动画：传统动画制作基础、尝试其他风格、制作优秀作品、参考

尽管动画被认为是孩子的艺术，但有一些许多人喜爱的伟大电影是动画片。动画行业不断寻找下一位伟大的电影人，也许那个人就是你，所以马上开始练习吧！世界上有许多不同种类的动画，每位动画人都可以找到适合自己的制作方式！以下内容将教你如何动手制作动画，如果你希望成为一名伟大的动画作者，这篇指南还将告诉你需要学习哪些技能。让我们马上开始吧！部分 1传统动画制作基础

国产电视动画片备案公示报备程序国家广电总局负责中直单位动画制作机构制作国产电视动画片的备案管理和全国国产电视动画片的备案核准和公示管理。省级广播影视行政部门负责本辖区所属动画制作机构制作国产电视动画片的备案管理，并负责将本辖区

第1步：创作动画剧本。

这是动画设计的全部课程，要是感兴趣的话可以了解一下： 1.内务和制度学习、计算机操作基储Office办公自动化、计算机组装与维护、素描、速写(石膏与动画造型)、动画色彩 2.图案基储构成艺术基、coreldraw/illustrator矢量、Photoshop图像处理、

首先，你需要将动画的整个故事写下来。内容不仅包括角色的对话，还包括他们的动作和表情。动手制作前，你需要确定动画的方方面面。

一部动画电影要根据时长，需要的画面不同，时间越长，需要的画面越多；有一些精细入微的画面，不一定都是作者亲手画；可以是拍下来照片然后用电脑制作出动画效果的；学习动漫可以去一些培训机构专门学习，或者选择动漫设计专业进行专门研修。

第2步：制作故事板。

最简单的是flash，可以直接绘画制作矢量动画，中间可以补全补间动画，相对方便。然后是TVpaint，属于手绘动画，必须一帧一帧自己画，适用于艺术风格比较独特的动画。楼下说的AE是可以直接制作动画的，也可以作为后期软件，当然前期你需要在纸

下一步，你需要制作故事板，用图画显示动画中的主要故事和场景。故事板需要讲述完整的故事，因此看上去很像漫画书。

需要用到的工具和软件：电脑、Photoshop 1、打开Photoshop； 2、新建一个项目文件; 3、在工具栏找到“窗口”选项； 4、打开“时间轴” 5、在时间轴栏目中选择“创建帧动画”； 6、将动画的每一帧添加到时间轴排序； 7、最后设置好之后导出为web； 8、

第3步：绘制角色样图或制作角色模型。

1、在电脑上运行GIF制作工具，可以对已有视频或者图片直接进行GIF的编辑，也可以直接在线截取录制哦！ 2、运行之后会出现两个选择，一个是“启动屏幕录制”，一个是“启动GIF编辑器”，直接在线录制的话选择前者，其他的都可以选择后者； 3、以在线

它们将作为绘制动画帧的参考，能够让角色形象保持一致，并且让角色的各种动作真实可信。您可以从不同角度绘制角色的样图，或者绘制角色的不同表情。你还应该画出角色的衣物和配饰，特别是你的角色在不同场景中穿着不同的情况下。

可以制作动画闪字，如果做别的动画可能不太行。或是制作别的动画图片是可以加以修饰的，别的高档的实现不了的。

第4步：绘制动画梗概图。

1、首先，打开软件，单击，新建文件的图标，如图中红圈定所示，如下图所示。 2、然后，会跳出来一个选择的界面，选定“零件”，然后确定，就可以了，如图中所示。 3、建立一个草图，会跳出来一个画图的界面，选择一个参考面，如图中所示，单击鼠标

你需要在一张纸上，显示动画中所有主要场景的同一关键帧画面。这看上去会像是五胞胎排列在一起，梗概图将所有关键帧画面排列在一起，确定这些画面能和谐搭配在一起。

在制作动画的时候，一秒钟就要有24张画，一般一张叫做一帧，或者叫做一格，迪斯尼的动画是1秒有24张的，每一张都画。最早最早的日产动画电影就是这样的，我们都认识的漫画之神手冢治虫为日本动画界带来了性的动画制作方式叫做限帧动画吧。

第5步：绘制关键帧。

动画片制作大体分为四个阶段：一、总体设计阶段 1、剧本。任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最

关键帧是动画角色运动时的主要位置。例如，如果您的动画角色从左向右转动，那么一共需要三幅关键帧，第一幅角色面向左边，第二幅角色面向观众，第三幅角色面向右边。

简单来说制作步骤就是：建模，贴图，绑定，动画，渲染，后期。你本身会的话也没必要在这里问了，本身不会的话建议还是找专业的人做，还比较麻烦的，不是看看书或者是听别人指点一下就能学会的。

第6步：检查动态效果。

方法/步骤 1. 首先来新建一个合成吧，选择主菜单栏上面的图像合成，选择新建合成给合成命名字，持续的时间设置为10秒或者5秒，但是切记时间不宜过长，就好，具体的就如下图所示吧 2. 用同样的方法再制作多几个字幕文本层，把需要制作动画效果的

不断切换关键帧，查看角色的动态效果。

第7步：绘制中间画面。

一、首先启动Photoshop cs5，打开一副纸飞机的png格式图片。二、启动flash8，新建一个文档，设置大小为800*600，帧频为12fps，背景颜色为白色。三、执行文件-导入-导入到舞台命令，将事先处理好的飞机素材导入到舞台上，设置大小为200*150。

中间画面位于关键帧之间，用来表现动画角色的微小动作变化。因此，你可以首先绘制两个关键帧正中的画面帧。然后再绘制关键帧与第一幅中间帧之间的画面。依次类推进行绘制，直到有足够画面帧来表现角色的动作（你希望的动画效果不同，所需画面帧数也将不同）。

使用flash，把你画在纸上的动画一张一张拍下来，然后传到flash里进行编辑。当然也可以直接在flash里画，但是需要买数位板，要做出是在纸上画的效果还是有点麻烦的，所以建议你直接在纸上画好然后拍照放进flash里生成动画。扩展资料：手绘动

第8步：再次检查动态效果，没错，你需要时常检查动画的动态效果。

第9步：清理画面内容。

当然第一步就是要找到一款比较适合自己的制作软件啦！比较专业的漫画制作软件比如Manga Studio3 EX 不过专业度相当的高，要多多摸索才可以制作的优秀，这是一款比较流行的专业制作软体。如果不要求特别的[]的专业，其实这两款图像制作软体

清除画面中与角色动作无关的轮廓或线条。根据作品的需要，你可能还需要在画面中加上水印。

1.打开Microsoft PowerPoint界面。 2.选择插入——图片（来自文件），找到你要插入的图片并选中，插入到一张ppt中。 3.将所有图片调整大小并对齐。（调整图片时，选中图片，单击鼠标右键，选择设置图片格式、大小位置等进行设置，此内容对于不会

第10步：处理动画。

你可以使用Photoshop等计算机程序将图像连接起来，制作成为动画视频。你可以将视频添加到自己作品集中，或者将其与朋友和家人们分享！

◎角色造型设定：要求动画家创作出片中的人物造型。 ◎场景设计：场景设计侧重于人物所处的环境，是高山还是平原，屋内还是屋外，哪个国家，哪个地区，都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。 ◎画面分镜头：这个过程也是非常重要的，它的目的就

部分 2尝试其他风格

制作这些CG动画需要Maya ,Photoshop等及后期软件AE等,要有美术基础,动画基础,软件的高级技能, 先学绘画,动画等,软件不过是个工具,做出来的东西漂亮不,就要看你的审美能力一般公司做CG动画不是一个人能完成的,大概分工有:角色原画师,场景原画师,

第1步：制作手翻书。

日本的动画95%以上是传统动画，所以先给你介绍一下传统动画的相关流程。前期： 1、策划（主要包括市场定位，投资风险等）。 2、剧本（没什么好解释的吧）。 3、素材收集和风格的确定（主要考虑本片的受众）。 4、场景设计和人物设计（比如说确

如果你希望学习如何制作动画，可以从手翻书开始。手翻书非常简单，就连许多小孩子都能制作。由于手翻书真实模仿了传统动画机制，因此是一种非常棒的艺术形式。

第2步：制作定格动画。

定格动画需要拍摄一系列真实物品的照片，然后按照传统动画的方式，将这些照片连接起来。制作定格动画有很多不同的方式。常见定格动画材料包括剪纸（曾在著名的巨蟒剧团影视剧中使用）或粘土动画（曾在圣诞夜惊魂等著名电影中使用）。

第3步：制作GIF动画。

最近一段时间，GIF动画是互联网上非常流行。就连wikiHow都会使用GIF动画！你只需准备好计算机和一些基本软件，就可以制作GIF动画了。GIF动画常常用来显示短小的电视剧片段，但是你可以使用同样方法将自己手绘图片串联起来。

第4步：使用计算机制作动画。

虽然你可以尝试制作标准的计算机动画，但是你需要知道这绝非易事，而且你可能需要学习数年时间，才能够制造出优秀的作品。制作计算机动画有以下几种方式：

2D动画。你可以在家使用Anime Studio等软件制作2D动画，或者制作Adobe Flash动画。

3D动画。3D动画需要性能强大的计算机来进行渲染，大部分人的计算机无法满足性能要求，因此在家中制作3D动画会比较困难。如果你的计算机能够满足性能要求，可以选用Smith Micro的Poser软件来制作。

第5步：尝试引擎电影。

引擎电影对现有的计算机模型进行实时捕捉。该技术计算机游戏中广泛使用（例如著名网络动画“红蓝大作战”）。引擎电影对于动画初学者来说很容易上手，而且通过制作引擎电影，你可以学到制作动画所需的基本技巧。

部分 3制作优秀作品

第1步：做好准备工作。

在着手做任何事情之前，你都需要做充分的准备。下决心认真制作动画之前，你可以先阅读一些关于动画制作技巧和指南。你可以从学习“动画的12项基本法则”开始，这些法则是由早期的迪斯尼动画师总结归纳出来的。

第2步：学习如何创作一个好故事。

如果故事内容精彩，即使动画水准不高影响也非常有限。创作出耳目一新的故事非常重要，观众会因此忽视动画中不完美的地方，而且不苛求你的作品达到迪斯尼大制作的画质。

第3步：学习如何讲故事。

故事本身只是动画故事是否成功的一个因素。你还需要思考讲述故事的方式。这包括如何呈现故事内容，故事场景的顺序，以及一些其他因素，例如如何塑造角色将在很大程度上影响观众对故事和动画的看法。

第4步：掌握表情绘制。

好的动画作品让观众与角色感同身受。如果动画角色能用面部表情传达真实情感，那么你就成功了一半。所以你需要练习如何在绘制面部表情。你还可以学习如何表现动态的神态，而非仅仅是悲伤、生气或高兴的静态表情。

第5步：学习挤压和拉伸。

如果你希望动画引人入胜，或让动画角色栩栩如生，你需要让角色的动作真实且具有动感。这种效果一般可以通过挤压和拉伸来实现。挤压和拉伸对动画中的动作进行夸张，让观众产生真实的感受。如果一个球落到地面时可以绘制挤压效果，而不是普通的球体，这样处理显然更有趣。而且这能够帮助观众感受到球的动作。

第6步：学习色彩理论。

色彩理论研究那些色彩搭配在一起会比较美观，以及如何使用使用各种颜色来讲述故事和传递情感。只有理解了色彩理论，你才能制作出专业和赏心悦目的动画作品。如果你希望将动画作为自己的事业，那么你至少必须学会基础的色彩理论。至少

第7步：学习构图。

构图研究如何在画布或屏幕上布置画面元素，从而使得画面美观，而且能够引导观众关注重要的地点。这门学问非常重要，因为它将帮助你向观众传达自己的创作意图。你可以阅读一些基础的构图理论，例如三分法构图和黄金分割理论。

第8步：学习透视图和3D图形。

当你观察一个球的时候，不会看到一个圆形，而是一个球体。尽管2D和3D动画在技术上仍然是平面的（眼睛不能直接感知真实的景深，除非使用特殊设备制作真实的3D动画），但如果图像更有立体感，我们对图像更感兴趣。换句话来说，如果你希望动画拥有不错的视觉效果，你需要物体在画面中有立体感。

第9步：学习解剖学。

毫无疑问，大部分漫画中的人物和物品与真实样子相去甚远。如果有哪位女士和兔子杰西卡长得一样，那么她恐怕会是一位残障人士！但是如果你能够了解身体如何构成和运动方式，那么你就能够制作出更加有趣的动画，而且让观众感觉更自然。此外，学习解剖学还能够提高你的绘画水平！

第10步：参加课程学习！最后，不要忘记：你可以参加制作动画课程！你可以在当地社区大学参加收费不高的课程，或者在附近艺术学校旁听课程。

你还可以在网上找到课程和指南，网上课程收费要比教室课程便宜得多，甚至还有免费的课程。如果你喜欢制作动画，那么将它看作是自己的事业，投入一些时间和金钱吧！

小提示

实践。坚持。如果花一晚上时间，或者阅读一本指南，你能够掌握某项技能，那么任何人也都能掌握。因此你需要花更长的时间来学习，知道掌握如何制作出好的动画。

警告

请小心有病毒的计算机程序，而且避免过于昂贵的动画“学校”。

参考

http://www.creativebloq.com/10-best-animation-tips-tricks-6113065/page-2

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如何制作Solidworks动画

1、首先，打开软件，单击，新建文件的图标，如图中红圈定所示，如下图所示。

2、然后，会跳出来一个选择的界面，选定“零件”，然后确定，就可以了，如图中所示。

3、建立一个草图，会跳出来一个画图的界面，选择一个参考面，如图中所示，单击鼠标右键，在出来的小界面中，选中“绘制草图”图标。

4、按照图中数字的顺序，先点击“圆形”工具，接着回到编辑界面中绘制一个圆，依次绘制两个同心圆，接着，单击右侧中3标记的“确定”符号；就完成了草图的绘制。

5、在左侧的菜单栏中，选定“草图”（自己刚才绘制的草图）；接着，单击绘制“凸台”的工具图标，如图所示。

6、配置完后，接着我们单击“√”就可以了，就会完成基本的一个零件的建立了。

7、调出界面，会看到刚才建立的圆环；接着单击“运动算例1”,如图中红框所标。

8、单击右下侧的“上箭头”图标，如图所示，接着就会跳出一个新的界面。

9、打开向导，在跳出的新界面的上方，单击像一个摄像机的图标，如图红标所示。

10、配置动画类型，根据向导进行设置，在第一个界面中选中“旋转模型”，截止单击下一步，如图所示。

11、然后，就可以设置要演示动画的周数，如图所示，配置旋转的周数为“4”。

12、最后，配置要演示的时间，这里配置的时间是20秒；单击“完成”就完成了。

怎么制作动漫片？（要播出来的那种）

具体可以咨询环球数码了解，模型，动画，后期特效等都是制作动漫的重要技术流程

动画片电影是怎么制作的？

在制作动画的时候，一秒钟就要有24张画，一般一张叫做一帧，或者叫做一格，迪斯尼的动画是1秒有24张的，每一张都画。最早最早的日产动画电影就是这样的，我们都认识的漫画之神手冢治虫为日本动画界带来了*性的动画制作方式叫做限帧动画吧。

早期的动画片是如何制作的

动画片制作大体分为四个阶段：

一、总体设计阶段

1、剧本。任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作，最好的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。　　

2、故事板。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图（分镜头绘图剧本），将剧本描述的动作表现出来。故事板有若干片段组成，每一片段由系列场景组成，一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内，而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头，由此构造出一部动画片的整体结构。

故事板在绘制各个分镜头的同时，作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本——故事板。　　

3、摄制表。这是导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。

二、设计制作阶段

1、设计。设计工作是在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计和制作。另外，还要对人物或其他角色进行造型设计，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准画，以供其他动画人员参考。

2、音响。在动画制作时，因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后，编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒（或第几幅画面）开始说话，说话持续多久等。最后要把全部音响历程（即音轨）分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。

三、具体创作阶段

1、原画创作。原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面。通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。

2、中间插画制作。中间插画是指两个重要位置或框架图之见的图画，一般就是两张原画之间的一幅画。助理动画师制作一幅中间画，其余美术人员再内插绘制角色动作的连接画。在各原画之间追加的内插的连续动作的画，要符合指定的动作时间，使之能表现得接近自然动作。

四、拍摄制作阶段

这个阶段是动画制作的重要组成部分，任何表现画面上的细节都将在此制作出来，可以说是决定动画质量的关键步骤（另一个就是内容的设计，即剧本）。

扩展资料：

动画制作是一个需要密切配合的团体活动。因此一部好作品除了有好的脚本，经验丰富的导演，当然，具有魅力的人物造型是使作品更吸引人的重要因素。

动画片的制作软件很多，比如flash、AE、C4d等都可以制作。本质上是让图片、图形（比如你想画出来的人物等）文本、虚拟摄像机等动起来，方式很多。

动画制作分为二维动画与三维动画技术，像网页上流行的flash动画就属于二维动画。最有魅力并运用最广的当属三维动画，包括我们见到的动画制作*，电视广告片头，建筑动画等都要运用三维动画技术。

三维动画是建立在以电脑上大量进行后期加工制作的动画表现方式之一。比如说环球数码在2006年制作的《魔比斯环》就是纯三维的动画制作，400位动画师的一个大制作。但前期的工作仍旧和传统的二维动画一样。需要进行一些预备工作。国内网站上很多错误和比较片面的概念误导了大家对动画的理解。

参考资料来源：百度百科-动画制作

产品动画视频如何制作？

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